"Искусство – есть самовыражение, но не всякое самовыражение – есть искусство!" "В творчестве самое главное ощущать себя абсолютно свободным. Однако художник обязательно выражает и своё время также, поэтому только на стыке этих двух понятий и может появиться настоящее произведение". "С юности я помню как многие называли живопись профессией, а художников – профессионалами. Несколько лет назад тяжелая болезнь руки практически лишила меня возможности писать. Оказалось, что очень трудно, практически невозможно найти какую-то замену моей деятельности. Постепенно, в течении двух лет, болезнь отступила, и я вернулся к работе, но тогда я понял одно: художник– это все-таки не профессия, это - судьба". Художник Evgeny Lushpin (Евгений Лушпин) родился в Москве в 1966 году. Искусству живописи обучался в МГХПУ им. Г.С.Строганова, факультет художественное конструирование и дизайн и в Московском Государственном заочном Педагогическом институте, художественно-графический факультет. Лауреат конкурса "Золотая кисть". Постоянный участник международных арт-ярмарок в России, США, Норвегии. Член Творческого союза художников России. Работы художника находятся в собрании Государственного Исторического Музея, а также в частных коллекциях в США, Европе и России. Постоянная экспозиция в галерее "Арт-Яр", Москва. Живет и работает в Москве.
Waiting for Santa, oil on canvas
В своем творчестве Евгений Лушпин следует лучшим традициям реалистического искусства как русской так и западноевропейской школы живописи. Свое вдохновение Евгений Лушпин черпает у своих любимых художников Piter Bruegel, Andrew Wyeth, Hieronymus Bosch и Edward Hopper, чье творчество, полет воображения, фантазии и высочайшее профессиональное мастерство помогают художнику достигать в своем индивидуальном творчестве все более высоких вершин. В настоящее время излюбленным объектом является городской пейзаж, который он пишет в реалистической манере, изображающую повседневную жизнь города. Будучи талантливейшим мастером пейзажа, в котором он достигает совершенства, выявляя пластическое богатство предметного мира и создавая неповторимое настроение, он творит мир реальный и мир сновидений одновременно. При всей своей правдивости и документальной достоверности его городские пейзажи могут оказаться и сюрреалистическими картинками из снов. Воплощая в своих работах облик современных городов, будь то Москва, Амстердам или Брюгге, Евгений Лушпин вносит фантастические, иррациональные черты в мир привычных, знакомых улиц и дворов. Персонажи картин Лушпина тонут в сиреневых сумерках дождливого вечера, но ярко-красное пятнышко автомобиля, поэтическая игра света городских окон, подчеркивают окружающую дождливо-туманную мглу города. Изысканность и виртуозное мастерство, с которыми Лушпин изображает в своих работах объекты архитектуры, его чувство цвета и формы снискали ему заслуженную славу как у профессионалов, так и у любителей живописи по всему миру. Благодаря своему таланту, он действительно принадлежит к группе наиболее выдающихся современных русских художников.
2011-12-24 04:12:21
СПб, Пионерская площадь, 10 декабря 2011 г.
революция в России
СПб, Пионерская площадь, 18 декабря ...
+ развернуть текстсохранённая копия
СПб, Пионерская площадь, 10 декабря 2011 г.
революция в России
СПб, Пионерская площадь, 18 декабря 2011 г.
Хотел ещё присовокупить музыкальное сопровождение (”Интернационалку” на губной гармошке в моём исполнении), да все спят уже — не поиграешь.
Christa Kieffer родилась в Tubingen, Германия. Училась в Европе, затем переехала в США, и продолжила обучение в Art Center College of Design в Лос-Анджелесе. Выиграв первый приз в конкурсе Society of Illustrators, художница продолжила учебу по специальной категории для одаренных студентов. Работая маслом на холсте Christa Kieffer использует глянец, чтобы создать ощущение света и глубины в своих работах. Основной темой ее картин является романтическое время 19 века – нарядные, изяшные барышни в сопровождении элегантных мужчин на улицах Парижа. В настоящее время художница живет на побережье Калифорнии, но часто совершает поездки во Францию, чтобы побродить по любимому ею Парижу.
Cafe du Monde В Париже май стоял в цвету И ландышами торговали, Каштаны в синюю весну, Сигналы – свечи посылали.
В Фули-Буржер сиял канкан, Эклеров запах был дразнящим, А в Нотр-Даме пел орган И звал забыть о настоящем.
Он звал в другие времена, Когда тщеславие и сила Бросали грандов в стремена, Дворцы и замки возносили.
Royal Street Как в старину, блистал Версаль, Цвела Вандомская колонна, По вечной площади Пигаль Брели дешёвые мадонны.
Звенел дождя весенний душ, А на Монмартре тихо пели, И крылья старой Мулен-Руж Над синим городом летели.
Художник Александр Шевелёв (Alexander Shevelev) родился 18 ноября 1964 года в селе Шереховичи Новгородской области. В 1984 году закончил Ярославское художественное училище. В 1992 году закончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина, факультет живописи, мастерская народного художника СССР Моисеенко Е.Е. и народного художника РСФСР П.Т.Фомина. С 1996 года является членом Союза художников России. С 1992 года живет и работает в городе Рыбинске. С 1989 года участник областных и республиканских выставок. Работы художника Александра Шевелёва находятся в Рыбинском историко-художественном музее, музее города Молога, у губернатора Ярославской области, в АО "Московит", в собственности НПО "Сатурн" (Рыбинские моторы),в Государственной Думе ФС РФ, частных собраниях Москвы, Рыбинска, Санкт-Петербурга, Ярославля, а так-же в Германии, США, Финляндии, Швеции, Голландии. Художник Александр Шевелёв является талантливейшим художников нашей современности. Его работы выполнены в лучших традициях школы русской реалистической живописи в жанре пейзаж, городской пейзаж, натюрморт. Большой опыт и мастерство художник наработал в Эрмитаже занимаясь свободной копийной практикой. "Его искусство стремится к умиротворённой гармонии. В подчеркнуто горизонтальных построениях композиций - покой и равновесие. Большие цветовые объёмы, насыщенные множеством деталей и оттенков цвета, придают его картинам торжественное звучание".
На берегу, холст,масло
Деревенская церковь, холст,масло
Весна в Шереховичах, холст,масло
Весна, холст,масло
Зимний вечер. холст,масло
Весна в Колоколуше. картон,масло
Колоколуша, холст,масло
Двор, холст,масло
Март в Шереховичах, холст,масло
Каменское озеро, холст,масло
Золото Борисоглебска, холст,масло
Вечер.Дом Зориных. холст,масло
Осень в Борисоглебске, холст,масло
Коровы на берегу пруда, холст,масло
Осень, холст,масло
Каменское озеро.Осень, холст,масло
Свежий ветер на реке Каменка, холст,масло
На Рыбинском море, холст,масло
Пасмурный день, холст,масло
Волга в Рыбинске, холст,масло
Деревья на Волковском ручье, холст,масло
Сосны в Шереховичах, холст,масло
Весна, холст,масло
Баржи в гавани, холст,масло
На берегу реки, холст,масло
Зима. Рыбинск, холст,масло
Зимнее солнце, холст,масло
Вид на городской бульвар, холст,масло Точный рисунок, сдержанность колористических решений - дань уважения искусству старых мастеров, академическим традициям. Ретроспективные искания художника, если они в какой - то мере присутствуют в городских пейзажах старого Рыбинска, не несут в себе насильственности и медитации. Это не тоска по прошлому и не оккультные сеансы. В них нет мистицизма и стилизации под старину. Художник стремится передать ту, во многом навсегда ушедшую,атмосферу провинциального города Рыбинска, когда он являлся одним из красивейших городов на Волге.