Какой рейтинг вас больше интересует?
|
Бери шАнель иди домой
2016-04-06 09:47:02 (читать в оригинале)
Почему израильские коты лучше чем министр обороны Израиля Моше Яалон?
Коты считают солдат ЦАХАЛа своими, а министр солдат своими не считает.
Нужен ли такой министр? котэ министр обороны Яалон в отставку 
Несколько записок о сыне.
2016-04-06 09:01:41 (читать в оригинале)
"Бабушка, что у тебя есть?" ( סבתא מה יש לך)
говорил сын бабушке, когда она его "доставала". Бабушка отвечала, что у нее ничего нет, а он должен садиться делать уроки. У них было полное взаимопонимание.
Его часто спрашивают сегодня, чем он занимается. "Виртуализацией серверов" - отвечает сын. " А это как ? " - опять спрашивают его. " Ну представьте, что у Змея- Горыныча было бы не три головы, а одна, но поделенная на три части программными средствами, что в принципе одно и то же." Сказывается его поверхностное знание русского фольклора. Головы у Горыныча, они ведь не только, чтобы думать...
Сын с другом полетели на конференцию в Испанию. Ехали в такси и готовились в выступлению. Таксист спросил откуда они. Ответили. Тот помолчал и сказал, что это очень плохо - убивать палестинских детей и начал развивать эту тему. После пяти минут сын предупредил его о том, что если он не перестанет им мешать, то они и его убьют. Дальше ехали молча. Над всей Испанией было безоблачное небо и конференция прошла успешно. 
От итальянского Музея навоза до британского Музея фекалий
2016-04-06 08:52:43 (читать в оригинале)
Похоже, что расхожее мнение о "загнивании Европы" подтверждается
05.04.2015
В Великобритании открылся Музей фекалий
На фото один из экспонатов музея - кал лисы.
В Великобритании открылся Национальный Музей фекалий (The National Poo Museum) . Его экспозиция собрана благодаря сотрудничеству нескольких предпринимателей и зоопарка острова Уайт. На сегодняшний день в музее можно увидеть 20 различных видов экскрементов — начиная от самых древних, возраст которых достигает 140 млн лет, и заканчивая современными продуктами жизнедеятельности льва, суриката, лисицы, голубя, лося и других. Никакого неприятного запаха на территории музея нет: образцы тщательно высушиваются и затем помещаются в прозрачные капсулы. В музее оборудованы туалеты в стиле ретро, и там же размещена полезная информация, связанная с этим аспектом деятельности организма живых существ, пишет издание, отмечая, что "пионером" в этой категории музеев стала Италия, где в прошлом году в регионе Эмилия-Романья открылся Музей навоза.
Мне показались забавными некоторые комменты к неординарному "открытию".
ЭТО НОВЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ БРИТАНСКИХ УЧЁНЫХ!!!
Точто так. Им же нечем больше заняться.Теперь на говно перешли. Других сфер исследований нет, закончились.
Лучше думать о говне, чем о приближающейся муслимизации европы.Что то, что это всё дерьмо.
Скоро вся Мелкобритания превратится в музей арабо-пакистанских фекалий...
Деловые теперь говно мамонта тоннами туда привезут, только свистни.
Следующим будет музей человеческих фекалий... Представляю себе длинноногого гида с указкой (дайте помечтать в стиле ретро) -"А теперь, дети, посмотрите на эту удивительную какашку времен Неолита..."
А на самом видном месте ф.Королевы и Герцога Уильяма Кембриджского.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
А что вы бы добавили к озвученным мнениям ?
«Встреча с искусством Рины Шейнфельд» — вечер с легендой балета в музее Иланы Гур
2016-04-05 22:22:20 (читать в оригинале)
 Верхнее фото — кадр из видео Шахаф Декель . מתוך עבודת וידיאו של שחף דקל
Встреча с Риной Шейнфельд – это встреча и с Мартой Грэм и Пиной Бауш, это история балета за полвека, это удивительные рассказы и редчайшие кадры. 18 апреля, в понедельник, в 19:00 в музее Иланы Гур в старом Яффо пройдет вечер-встреча с выдающейся израильской танцовщицей и хореографом Риной Шейнфельд. Рина – одна из значимых танцовщиц современности по мнению New York Times, на протяжении своей карьеры сотрудничала с лучшими труппами мира, много лет работала вместе с Пиной Бауш, танцевала в ансамбле «Бат-Шева» и давно руководит своим театром танца в Тель-Авиве. Встреча будет сопровождаться показом нескольких фильмов из личного архива Рины. В программе вечера также танцевальный сюрприз и легкое угощение.
Фото: Inbal Marmari
Темы беседы с Риной Шейнфельд: 50 лет творчества, основание ансамбля «Бат-Шева» — с первого дня и ухода Рины 30 лет из ансамбля; театр танца Рины Шейнфельд. А также: как совмещать семью и карьеру балерины, как быть в хорошей физической форме и танцевать в возрасте 70 с лишним лет, и как примирить тело и душу. Женщины в искусстве танца — с точки зрения Рины Шейнфельд и ее легендарной наставницы Марты Грэм. Дружба с немецкой танцовщицей и хореографом Пиной Бауш, которую Рина называет своей сестрой–близнецом. Встреча в музее будет сопровождаться показом нескольких фильмов документальных фильмов — о Тель-Авиве 1950-х и о Рине, учившейся в Джульярдской школе в Нью-Йорке. Ретроспективный документальный фильм, основанный на главных вехах 50-летнего творческого пути. Неизвестные ранее фильмы о Марте Грам. Фильм о Пине Бауш. Отрывки из фильма «Пина».
Рина Шейнфельд родилась в 1938 году в Тель-Авиве, училась в Нью-Йорке в школе искусств «Джульярд» — как раз вместе с Пиной Бауш. В 1964 году Марта Грэм и баронесса Бат-Шева де Ротшильд основали танцевальную компанию «Бат-Шева». Рина стала сооснователем компании, ее примой-балериной. В 1978 году хореограф открыла собственный Театр танца Рины Шейнфельд в Израиле. Ее стиль в балете — эклектичен и, как она сама говорит, отчасти вдохновлен самим городом и архитектурой баухауза Тель-Авива. Характерной особенностью ее хореографии стало использование в танце и сценографии различных объектов, предметов, необычное взаимодействие хореографии и аксессуаров
Рина Шейнфельд занимается балетным творчеством уже более 50 лет. Каких только слов о ней не сказано! Ее называли и королевой израильского танца, и оракулом танцевального искусства, и живой легендой… После окончания Джульярдской школы в Нью-Йорке Рина вернулась в Израиль и создала ансамбль танца, в который входило 11 танцоров. Баронесса Бат-Шева де Ротшильд пришла на одно из выступлений этой группы, была невероятно впечатлена и решила, что Израилю нужен профессиональный театр танца. Дальше известная история, которую каждый пересказывает на свой лад, а Рина Шейнфельд — одна из немногих причастных той истории, не просто свидетельница, а участница легенды, которую вы сможете услышать на вечере в музее из первых уст. Так вот: баронесса позвонила Рине и сказала, что создает ансамбль под названием «Бат-Шева», и что Рина должна срочно вылететь в Нью-Йорк, где Марта Грэм будет работать с ней над одним из своих балетов. Если все танцоры хорошо себя проявят, то Марта даст разрешение выступать вместе с ней. Так был создан знаменитейший ныне ансамбль «Бат-Шева». Так свет увидели «Ариадна», «Ирод», «Медея», «Забавы ангелов», «Лилит» и другие незабываемые балетные спектакли и персонажи.
17 долгих лет Рина была ведущей балериной, хореографом, преподавателем и директором ансамбля «Бат-Шева». Публика рукоплескала ей, а критики раз от разу награждали новыми эпитетами: «Лучшая танцовщица нашего времени», «великая последовательница Марты Грэм». Но Рина оставила ансамбль и стиль Марты для того, чтобы создать свой Театр танца — театр Рины Шейнфельд. Сегодня в театре работает ансамбль, школа и регулярно проводятся мастер-классы. Рина поставила около 100 танцевальных номеров в собственной хореографии и большинство ее постановок стали неотъемлемой частью израильского балета — такие как «Вальс в пять тридцать», «Волны», «Танцуй до края», «Записки Пине Бауш», «Нити для соло» и другие. Рина Шейнфельд и ее театр выступают в лучших залах мира и всегда хорошо принимаются публикой.
В балетах Рины всегда активно проявляется женское начало. Со временем она выкристаллизовала свой собственный танцевальный и сценический язык. В ее танце «работают» предметы, голоса, мелодии, видеоматериалы, музыка и даже изобразительное искусство. Она сама двигается во времени и пространстве, иногда даже превращаясь в объект. Рина использует предметы и материалы, которые подчеркивают пластику тела, и, по ее словам, все это вместе с музыкой дает телу почувствовать свободу и новое движение.
Сначала она увлеклась геометрическими фигурами (кубы, линии, окружности), потом геометрические фигуры получили натуральную форму: на место палок пришли ветки деревьев. Чуть позже и это не понадобилось. Стало возможным добиться эффекта путем игры света и тени. Сегодня уже слова играют роль предметов, и Рина сочетает все виды искусств в своих танцах: это и музыка, и видео, и песни, и скульптура и т.п.
Совмещая все виды искусств, Рина помогает деятелем искусств из разных областей и развивает искусство мультимедиа.
Недавно Театр танца Рины Шейнфельд выпустил программу под названием: «Не уходи» на музыку и песни Шломо Арци, Идана Райхеля, Шломи Шабана и Леонарда Коэна . Ансамбль исполнил в этом спектакле все то, что репетировали во время операции «Несокрушимая скала» в студии Рины, когда прямо у входа в здание упал осколок ракеты. Помимо этого, Хадар Гольдин, похищенный и убитый солдат – родной брат танцора, исполняющего главные мужские партии. В последние годы работы ансамбля имеют большой успех на Дальнем Востоке – в Японии, Индии, Корее, Китае и Таиланде (где ансамбль выступает в «Бангкок Арт Центр»).
Два года назад Рина Шейнфельд получила приглашение выступить в Санкт-Петербург на симпозиуму, посвященной Вагановой, где она прочитал лекции и дала несколько мастер-классов в Вагановском училище и в центре исполнительных искусств ByeBye BALLET, где именем ее — Рины и именем Пины Бауш были названы две танцевальные студии.
О себе в последние годы Рина говорит так: «Я уже 50 лет на сцене, я все время нахожусь в творческом процессе, и сейчас я стремлюсь к свободе, я хочу «родить» танец в естественных родах. Я начинала с классического балета, потом занималась современным. У Марты Грэм из хрупкой балерины я превратилась в сильную женщину. Я танцевала лучшие произведения Марты Грэм, Джерома Роббинса, Нормана Морриса, Джона Крэнко и многих других хореографов, а мои собственные балеты стали второй моей натурой. С помощью предметов я открыла новый язык, чистые линии. Я изучала качество движения, отношение к пространству, музыке, партнерам. Я познала разные другие миры, не только мир Марты Грэм и той, прежней «Бат-Шевы». Я работала с голосами, словами, звуками, пробовала различные подходы. Я училась создавать танец без фабулы, мир света и тени, иллюзорный мир, абсурдный, неизвестный. Сегодня я обучаю своих учеников импровизировать. Они сами создают движения, и часть из этих импровизированных движений становится частью произведения».
Рина Шейнфельд умеет придать превращениям вещей в танце философское значение и заставить задуматься о смысле, о значимости вещей. Она превращает живое в мертвое, а мертвое в живое. На протяжении своей карьеры она стала обладательницей многочисленных наград. Приз «лучший молодой хореограф» она получила еще будучи в Америке, в 1960-м году. Приз «Золотая звезда» был присужден ей в Париже в в1971 году. Приз за вклад в творчество от министерства образования, культуры и спорта Израиля она получила в 1997 году, а израильскую премию «Эмет» (приз главы правительства) она получила в 2003 году за отличие и успехи в творчестве. В 2010 году Беэр-Шевский университет имени Бен Гуриона присвоил Рине звание почетного доктора университета.
Вечер-встреча с Риной Шейнфельд пройдет на иврите.
Стоимость билета на вечер, включая входной билет в музей — 55 шек.
Для обладателей карточки «Тель-Авив диги-тель» — 42 шек.
Страницы мероприятия https://www.facebook.com/events/170261646700257/ или
https://www.facebook.com/events/970617549659324/
Сайт и страница музея Иланы Гур (Старый Яффо, ул. Мазаль Дагим, 4, 03-683-7676)
https://www.facebook.com/ilanagoormuseum/
http://www.ilanagoormuseum.org/
Билеты — здесь
Сайт театра танца Рины Шейнфельд — rinaschenfeld.co.il
Маша Хинич. Заглавное фото — кадр из видео Шахаф Декель שחף דקל ירון, מתוך «כשמגיעה השעה», 2012
Илана Гур Рина Шейнфельд Яффо балет 
Головокружительный вернисаж
2016-04-05 21:58:22 (читать в оригинале)
Картинки с выставки с токсикологическим уклоном
Фото на заставке - @Аркадий Мазор
Все мы хорошо помним, что может случиться с человеком, надышавшимся свежей краской. Головокружение, необъяснимая эйфория, а при передозировке - боли в сердце и обморочное состояние.
Несомненно, все это и случилось со мной при посещении ежегодного вернисажа современного искусства в Тель-Авивском порту “Цева Тари” или по-русски “Свежая краска”
Всю историю создания, развития и концепцию этого ежегодного тель-авивского модного вернисажа я изучила в обзоре Маши Хинич, но все равно оказалась совершенно не готова.
Головокружение началось уже с самого начала - этому способствовало обилие живописных работ в самых разных стилях, инсталляций и видеоарта.
Внимание привлекали то пестро раскрашенные экологически корректные картонки, а то кислотно-яркие однотипные макаруны (слово французское, обозначает вид печений, а вовсе не то, что вы подумали, глядя на фото).Формочки для печенья, однако, какие-то странные…
Если быстро прокрутить ряд фотографий, только очень быстро и не останавливаясь, можно примерно почувствовать, какая нагрузка упала на бедный мозг - все хочется познать и понять, но каждый новый поворот и каждый зал несет с собой новое удивление, а иногда и шок.
Первые признаки обморочного состояния я начала ощущать в этом зале, а при взгляде на вот этот экспонат по-моему на какое-то
время отключилась
Вечный сервиз - он никогда никогда не разобьется, хотя бы потому, что не думаю, что кто-нибудь осмелится прикоснуться к этим тарелкам и чашкам…
Время от времени я выбегала из демонстрационных шатров, чтобы отдышаться
На променаде было не менее любопытно. Действительно, кто это сказал, что красота китайских ваз в их форме? Главное - это содержание. Немножко защемило сердце, когда увидела груду осколков прекрасной китайской керамики, но потом замысел художницы Марты Ригер насчет золотой клетки и красоты в ней как-то прояснился, впрочем... впечатление осталось субъективным.
Так и не удалось узнать у нее лично, что же “хотел сказать художник”, т.к. Марта Ригер была занята светской беседой с видимо потенциальным инвестором, поэтому я решила найти себе для интервью кого-нибудь подемократичней.
Уже несколько лет собираюсь принять участие в аттракционе невиданной щедрости - нам продают всего по 150 шекелей “секретные” открытки - в сущности это картины разных мастеров (иногда маститых, иногда только начинающих). Выбрав понравившуюся открытку, вы играете с судьбой - а вдруг у вас в руках окажется по бросовой цене эскиз молодого нового Модильяни или уже известного израильского художника, чьи произведения оцениваются тысячами уже сейчас?
В любом случае, я решила, что проиграть нельзя - максимум, ваши деньги пойдут на стипендии вечно голодным студентам:)
И здесь меня ждал сюрприз
Из нескольких сотен представленных к продаже открыток мне понравились штук 20, например эта и вот еще эта
Но к сожалению, все те, что мне бы хотелось приобрести, уже красовались с красными наклейками - значит, были проданы еще на сайте, ведь выставка даже еще и не открылась! 
А вот такие - тоже увы и ах! Проданы!
Сплошная боль в сердце…Придется ждать своего Ван-Гога до следующего года...Но на стендах еще остались открытки, может вам повезет?
Много, много чудного и чуднОго, нового и интересного было на выставке. Но как всегда, душа ждет какой-то подсказки, и действительно у меня случилась, как это часто бывает, совершенно незапланированная и потому прекрасная встреча с молодой художницей.
Я затормозила свой хаотический бег по выставочным залам как-то рывком, не совсем еще осознав, что же именно меня остановило.
Домино на пеньке и стакан в подстаканнике с торчащей ложечкой на другом пеньке. И еще что-то смутно влекущее. Нет, совсем не умилительную ностальгию вызвают инсталляции и коллажи Ирины Кац. Более того, я бы никогда не подумала, что небольшие, размером с журнальную обложку, работы написаны молодой нежной женщиной, потому что совсем непредсказуемым для меня оказался выбор ее сюжетов, ее героев.
 
Знакомьтесь, Ира Кац, уроженка города Винница, приехала в Израиль в 1990 г.
Жила в Бейт-Шемеше, выучилась на программиста, и уже будучи вполне зрелым человеком, вдруг осознала, что занимается не совсем тем, к чему лежит душа.
Мне кажется, самым трудным было это осознать и принять, и безусловно Ирин учитель известный иерусалимский художник Александр Окунь сыграл главную роль в ее становлении как художника.
Это именно Окунь посоветовал Ирине уехать учиться живописи в Италию.
Там молодая женщина провела 4,5года, получила художественное образование в Милане, участвовала во многих выставках.
Стиль и жанр своих работ Ира затрудняется определить - “это коллажи, которые я сама придумываю, даже не знаю заранее из чего”
“А где Вы придумываете и осуществляете свои фантазии? - Все-таки, дом, муж, ребенок..”
-“Придумываю часто в автобусе или в машине.
В Милане у меня была своя мастерская, студия, здесь в Израиле пока этого нет, но вот скоро мы перезжаем в Тель-Авив…”
“Ира, в Италии наверняка учат классической школе живописи…”
- “Нет, что вы! В Италии и так собрано 70 % мирового искусства, в современной школе приветствуются самые разные направления и способы самовыражения”
Стакан и ложечка самые настоящие, из советских времен. Рафинад не пробовала - это же экспонат!!!
Изо всех сил я удерживалась, чтобы не задать вопрос о материальной составляющей и конечно не удержалась - “как удалось учиться и существовать в Италии, стипендия? Заказы?”
-“Я же программист, заработала себе и поехала учиться искусству”
“А сегодня - в каких жанрах вы себя пробуете? Где выставляетесь?”
Я работаю в разных жанрах, хотя моя любимая это коллаж. рисую, делаю работы видео, еще проекты основанные на фотографии и текстах. Сейчас работаю над совершенно новой серией работ, в более крупном формате.
Мои работы есть за границей в основном в частных коллекциях, в музее в Румынии в городе Галати.
Ирина Кац. Эскиз "Спящий отец"
Ирина Кац представляет свои работы самостоятельно, без галеристов. Для молодых художников на выставке “Свежая краска” специально предусмотрено специальное пространство “Теплица”, чтобы дать возможность начинающим или же еще не раскрученным авторам “себя показать и на людей посмотреть”
Мне было приятно, что с каждым годом все больше русских имен входит в каталоги этого крупнейшего израильского вернисажа современного искусства
А теперь - рекомендация от врача. Чтобы не получить головокружения от Свежей краски, не ходите на выставку в одиночестве, иначе вас просто разорвет изнутри от бурления чувств.
Возьмите себе поводыря - 8 и 9 апреля экскурсии по выставке на русском языке будет проводить Александра Левина.
Несмотря на свой юный вид, Сашенька уже опытный знаток музеев, в чем мы уже несколько раз убедились в доме Иланы Гур в Яффо.
Дополнительный бонус - в этом году устроители подумали о нашем удобстве - выставочные павильоны прямо возле горбатого мостика при входе на Намаль Тель-Авив со стоянки.
И последнее - на публику на вернисаже можно "пялиться" совершенно бесплатно!!! выставки в Тель-авиве современное искусство Ирина Кац 
|
Взлеты Топ 5
Падения Топ 5
|
