Да, оказывается в "Долине призраков" кроме всех прочих прелестей, есть и английская сторожевая башня Pillbox. Англичане соорудили их в 1936-39 годах, в связи с арабскими беспорядками которые вспыхнули в эти годы. 

Об одной такой башне я уже рассказывал - Садик на улице "Черняховский", и если первая находится в саду - то вторая, в не менее живописном цветочнике.

Вот что значит находится в таком соседстве - так заросла что иногда и не заметишь.

А вот здесь она во всей своей красе.

А её окружение иногда напоминает настоящие "джунгли" (в городских условиях, конечно).

В хозяйстве, как говорится, всё пригодится.

Кому нужна настоящая марсельская черепица? 

Лютики - цветочки у меня в садочке.

В такую жару даже коту, найти тень дело не простое..

Однако вернёмся к нашим башням, всего в Иерусалиме было построено пять - а сохранилось три. Одна в садике на "Черняховский", вторая вот эта про которую я рассказываю, третья на улице Дерех Хеврон (бли недер может и до неё доберусь). Четвёртая была около кладбища в Санедрии, и была разрушена когда прокладывали новую дорогу в квартал Рамот, а пятую ещё раньше разрушили иорданцы (когда Иерусалим был под их контролем) и находилась она где то в Американской Колонии. Англичане конечно строили на совесть - круглая будка (сплошной бетон) высотой около 5 м. и 3.5 м. в диаметре, куда такая махина денется, если её не сносить специально.

Нужно сказать что с годами всё таки научились более чутко относится к прошлому. В 2013 году башню на "Дерех Хеврон" бережно перенесли всего на двадцать метром - но сохранили, проведя для этого целую строительную операцию.

 фото 

Думаю очень верное решение -  историю надо беречь, даже если на вид она такая скромная и незначительная, вроде английских "пилюльных коробок" пилбокс. Кстати есть и современный вариант,  в своё время испытывал и на собственной шкуре.. 

П.С. Как по заказу, недавно обнаружил старую фотографию пилбокса на "Черняховский". 

Вот так это выглядело раньше:

А так сейчас:

Взято здесь 

У меня как минимум часа два на пробки уходит. Час - час с четвертью с утреца, а вечером как повезёт. А везёт редко... 

Вот как бы с толком это время использовать ? 

Англицкий подтянуть ?  Кто пробовал ? 
Книги послушать ? 
Какие еще идеи ? 

В июне 2016 Израильский балет представляет новый спектакль по мотивам «Лебединого озера» - две контрастные стороны знаменитого балета, последнюю свою премьеру нынешнего сезона. Пожалуй, это одна из самых необычных из поставленных в Израиле работ этого балетного года – постановка, в которой заняты 30 танцовщиков труппы.

Труппа Израильского балета решила завершить сезон необычным «Лебединым озером»: с одной стороны это - авангардный спектакль в постановке экстравагантного Андониса Фониадакиса, предлагающего «свободный» современный вариант этого произведения в жанре между нео-классикой и модерном, с другой - супер-классический балет в хореографии Льва Иванова, которую точно переносит на сцену со-руководитель труппы Израильского балета Нина Гершман. Сочетание выверенной, размеренной классики и безумного темпа Фониадакиса (подсчитать количество движений в секунду можно только при замедленной прокрутке видео) обещает нечто еще невиданное и еще не слышанное, в то время как за чистой и всегда прекрасной музыкой Чайковского в первой части нового спектакля (причем это будет второй акт классического балета), во второй части «Белого лебедя» последует музыка Чайковского в аранжировке Жюльена Таррида, не пожалевшего электронных битов. Первое представление «Белого лебедя» в необычной трактовке и своеобразной интерпретации пройдет в конце мая в Ришон ле-Ционе в рамках фестиваля «Авив». Торжественная премьера – в начале июня (5 и 6 июня) в Тель-Авивском Центре сценических искусств в «Бейт ха-Опера».

Андонис Фониадакис представляет современный танец, позволяя себе разъять на части классические балетные движения и классическую музыку, но в темпераментном и идеально отточенном танце, где он выстраивает свою новую хореографию на основе старой сказки. Балеты Фониадакиса - минималистичны и всегда сочетают классическую технику танца с современными и авангардными тенденциями хореографии. В них много убыстренного темпа, динамики, ритма. Много балетной дерзости и новейших хореографических приемов. Как одно (Чайковский-Иванов-Петипа) сочетается с другим (Фониадакис-Чайковский-Таррида)? Сочетается благодаря упомянутому в обеих частях уравнения имени Чайковского, великая музыка которого примеряет последователей всех балетных стилей.

Хореограф, танцор, режиссер Андонис Фониадакис родился в Греции. С сентября 2016 года он возглавит Греческий Национальный балет. Фониадакис - весьма известный европейский хореограф, ниспровергатель прежних канонов. Он занимался классическим балетом и различными техниками современного танца, а также изучал импровизационный танец, вокал, актерское мастерство и боевые искусства (кэндо). Он родился на Крите, начал учиться балету в Афинах, затем, в начале 1990-х в течение двух лет совершенствовал свое профессиональное образование в Школе Рудра в Лозанне (1990-1992) благодаря полученной им престижной стипендии Марии Каллас. Позже в течение двух лет танцевал в труппе Мориса Бежара, где исполнял основные танцевальные партии, после чего перешел в Лионскую оперу. Поставив хореографию нескольких постановок «на заказ», в 2003-м году Фониадакис создал в Лионе собственную труппу под названием Apotosoma.

Андонис Фониадакис танцевал также в Cedar Lake Contemporary Ballet, в труппе Марты Грэхем, в балетных труппах Люцерна и Женевы, Сан-Паулу и Вашингтона и в десятках других. Он сотрудничал с известнейшими хореографами - Уильямом Форсайтом, Иржи Киллианом, Охадом Нагариным, Начо Дуато, Терро Саариненом, Матсом Эком, Биллом Ти Джонсоном, Сабуро Тешигауара и другими. И сейчас его имя по праву продолжает этот ряд, а сам Фониадакис продолжает активно участвовать в различных танцевальных проектах по всему миру, один из которых – новый «Белый лебедь» в Израиле.

В 2012 году Фониадакис был удостоен приза Danza Award в Италии как «лучший хореограф 2012 года» за балет Les Noces – «Свадебка» на музыку Стравинского. В Израиле, в том же 2012 году, Фониадакис представлял в Иерусалиме на Фестивале Израиля балет «Glory» на музыку Генделя. Сценография того спектакля базировалась на игре света и теней, белого и черного, на игре контрастов - так что в своем «Лебедином озере» Фониадакис развивает найденную им линию противостояния противоположностей, буквально накручивая ее на сумасшедший темп. И еще Фониадакис разработал свою собственную технику танца – иначе как достичь такого сумасшедшего темпа?– и преподает эту технику по всему миру. Тем, кто хочет понять, как достигается такой темп в движении танца, для начала рекомендуем посмотреть новый спектакль Израильского балета «Белый лебедь».

Со-руководителем Израильского балета является Нина Гершман – прима этой труппы на протяжении многих лет и прекрасный бескомпромиссный педагог, заведующая учебной частью школы при Израильском балете, воспитывающая новых учеников, многие из которых уже участвуют в спектаклях Израильского балета. В 2008 году Нина Гершман была приглашена среди 20 лучших танцовщиков мира в Торонто для участия в вечере «Гала 21 века». В планах Израильского балета – открытие профессиональной школы высокого уровня для всех возрастов. Именно она - воспитанница русской школы классического танца – переносит на тель-авивскую сцену хореографию Льва Иванова.

 «Лебединое озеро» - балет, который наиболее часто ставится во всём мире, остается при этом сложным философским произведением, полным символов. Это балет о человеческой сущности, о неутолимой жажде с первого шага жизни хотеть все знать, постичь, обладать. 4 марта 1877 года на сцене Большого театра в Москве состоялась премьера балета Петра Чайковского «Лебединое озеро». Как ни кощунственно это звучит сегодня, но премьера единственной прижизненной постановки балета на музыку Чайковского успеха не имела. В 1877 году, когда состоялась премьера «Лебединого озера» на московской сцене, хореографа, который бы понял музыку Чайковского и поднялся до уровня его мышления, не оказалось. Тогда балетмейстер Большого театра Юлиус Рейзингер добросовестно пытался своими сценическими решениями проиллюстрировать литературный сценарий, написанный драматургом В. Бегичевым и танцовщиком В. Гельцером. Тогда специалисты причиной провала назвали слабую хореографию. Второе рождение «Лебединого озера» состоялось уже после кончины композитора: на вечере его памяти петербургский хореограф Лев Иванов показал второй «лебединый» акт в своей постановке. Ценность гениального решения Иванова сразу понял Мариус Петипа и предложил ему совместно поставить балет полностью. По его указанию, дирижер Ричард Дриго подготовил новую музыкальную редакцию, а брат композитора Модест Ильич Чайковский переработал либретто. Так родилась знаменитая редакция М. Петипа и Л. Иванова, которая живёт на сцене до сих пор. В 1893 году в Мариинском театре в Санкт-Петербурге было принято решение о возрождении «Лебединого озера» в хореографии Петипа и Иванова. И то «Лебединое озеро» буквально потрясло и зрителей, и критиков.

С 1893 года «Лебединое озеро» в версии Петипа-Иванова стало классикой мировой хореографии и главным спектаклем лучших балетных сцен мира. И музыка, и хореография этого балета уже на протяжении почти что 140 лет считаются общепризнанным шедевром, одним из ярчайших достижений русской культуры. Но сейчас из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, имеющие полностью одинаковые сценические партитуры. Поэтому «Лебединое озеро» – это всегда новый и всегда иной балет.

Этот балет абсолютно универсален. Он понятен всем поколениям – и младшим и старшим, в нем абсолютно гениальная музыка и интересный драматический сюжет. Для исполнителей «Лебединое озеро» - это очень сложный спектакль – и технически, и драматически, и эмоционально. Столь разные образы, контрасты, множество чувств….

 «Лебединое озеро» - один из самых известных классических балетов с завораживающей музыкой Чайковского, - говорит Адонис Фониадакис. В привычном варианте – это два «белых» действия, когда балерины в воздушных пачках создают на сцене волшебное захватывающее действие. Но в самом либретто, помимо волшебства, заложены идеи естественного и сверхъестественного света и тьмы, душераздирающей глубокой истории, затрагивающей сердца зрителей. Создавая хореографию для нового спектакля Израильского балета, я черпал вдохновение в контрасте светлого и темного, «белой» и «черной» тем. Я исследую «темную» сторону этой сказки и «высвечиваю» ее красоту и энергию, дополняющую противоположную сторону. Ведь именно эти противоположности идеально подходят для создания увлекательного романтического балета. Принц мечется между белым и черным лебедем. Белый - это женщина, о которой он мечтает, но которая так и остается недосягаемой. А черный лебедь — женщина, без которой он не может жить. Для меня искусство танца эфемерно, в нем нет постоянства, – продолжает Фониадакис, – ведь балет - Балет (от итал. baletto, уменьшительное от ballo – танцую) – это искусство тонких, изящных, производных от внутренних, движений. В моей хореографии много сконцентрированной энергии, она перетекает из одной формы в другую. Я не борюсь с физическими преломлениями, но пытаюсь их принять и оформить, стараясь перевести на язык, понятный не только самим танцорам, но и публике, которая находится в зале».

«Белый лебедь». Израильский балет. 5 и 6 июня. Тель-Авивский Центр Сценических искусств – «Бейт ха-Опера».

В главных партиях: Томоко Такахаши и Людвиг Испириян.
Первое отделение
Второй акт «Лебединого озера» в оригинальной редакции.
Хореография: Лев Иванов
Музыка: Петр Чайковский
Второе отделение
Версия Израильского балета, свободная современная трактовка
Хореография: Андонис Фониадакис
Музыка: Петр Чайковский в современной аранжировке Жюльена Таррида

Заказ билетов: http://bravo.israelinfo.co.il/announce/51954

Сайт Израильского балета: http://www.iballet.co.il/
Страница в фэйсбуке: https://www.facebook.com/israelballet/
Страница мероприятия: https://www.facebook.com/events/1013635372023801/
Линк на видео: https://www.youtube.com/watch?v=gjMpP6b5j_s#t=56

Сайты Андониса Фониадакиса

https://www.facebook.com/Foniadakis.net/

https://vimeo.com/user14218414

http://www.foniadakis.net/

Маша Хинич. Фото: Ирена Ташлицкая – предоставлено пресс-службой Израильского балета 

По наводке newsru.co.il забрела на галерею с фотографиями девушек-солдаток. С удовольствием полюбовалась. Предлагаю и вам это сделать!

      Исход без исхода – это безысходность.Исход не совершают за пeсaхальным столом. Еда мацы – это не исход, так же как вращение трещотки во время чтения свитка Эстер – не расправа над Амалеком, а приготовление латкес в Ханукку–не строительство четвертого Храма.Наши праздники – это обретение сил для того, чтобы сразу же по окончании особoго, выделенного календарем, дня использовать тот потенциал, полученный нами, когда мы ели мацу, читали свиток Эстер, зажигали хануккальные свечи. И, проснувшись на следующее утро, мы должны сделать шаг к окончательному избавлению Израиля от рабства, приблизить день истребления тех, кто изготовляет атомную бомбу, чтобы сбросить ее на Эрец Исраэль, и тех ненавистников, которые хотят разрушить страну террором.И мы должны предпринять конкретные действия для того, чтобы приблизить день возведения Храма на горе Мория, в Йерушалаиме.Рассказ о прошлом, без которого немыслим ни один праздник, должен пробудить в нас мечту о будущем, которая не позволит нам оставаться равнодушными к тому, что происходит с нашим народом, с нашей страной. Сказали мудрецы Талмуда: «Изучение имеет важнейшее значение, потому что оно приводит к действию» (Сифри, 41).То же самое можно сказать и о заповеди. Заповедь – не самоцель, а призыв к действию.

    Почему уже после того как мы сказали: «В этом году мы здесь, в будущем году - на земле Израиля!», мы говорим: «В этом году мы рабы, в будущем году - свободные люди!»?Потому что, даже покинув Египет и оказавшись в земле Израиля, в духовном смысле человек все равно может оставаться рабом. У каждого человека есть свой Египет, из которого он должен выйти. Всю жизнь человек пытается преодолеть свои слабости, и иногда ему кажется, что он так и не сможет добиться духовного раскрепощения. Но пусть не опускаются его руки!«Каждый человек в каждом поколении должен ощутить, как будто это он выходит сейчас из Египта», - говорит нам Аггада. Пусть память Исхода и всех достижений прошлого вдохновит нас верой, даст силы преодолеть все препятствия и поможет обрести свободу!

    Существует джентльменский набор из самоочевидных объектов, якобы содержащихся в Танахе.«Всем» известно, что Каин убил Xaвеля камнем, что пророка Иону проглотил кит и что яблоко послужило причиной грехопадения первых людей.Яблоко — в этом перечне, пожалуй, главный фантом. А ведь в тексте роковой плод анонимен. В еврейской традиции этот вопрос, разумеется,обсуждается,но,что интересно,яблоко среди возможных соискателей не фигурирует.Вообще непонятно, откуда оно взялось.В Танахе рассказывается, что Адам и Ева сделали себе набедренные повязки из листьев смоковницы. Первые люди едят запретный плод, осознают свою наготу и делают повязки — очевидным образом из листьев того дерева, около которого они в это время находятся и плод которого только что столь неосмотрительно попробовали.В русском языке есть такое клише «фиговый листок».Этот «листок» достаточно велик и оказался поэтому очень кстати.По той же причине на роль Древа познания подходит банан. В средние века его листья называли «евиными».А еще виноград — именно с вина часто начинаются неприятности.С другой стороны, пьяному говорят: выпей еще — и все станет ясно. То есть вино открывает специфическую возможность познания. Среди кандидатов на Древо познания — также этрог. У него есть вмятинки на коже — «евины зубки». И кроме того, пшеница.Первый раз о растениях говорится в самом начале Танахa, в рассказе о творении мира. Растения — из первых, а значит, наиболее важных героев.О хаосе говорится раньше, чем о растениях.Растения возникают раньше животных, ибо растения могут существовать без животных,а животные без растений — нет. Человек как главный эксплуататор появляется последним.В Талмуде говорится, что, если человек будет чваниться своим царственным положением в мире, ему всегда можно сказать: комар — и тот был создан раньше тебя. Парадокс заключается в том, что человек не нуждается в комаре, в то время как комар в человеке весьма нуждается.Растения упоминаются как часть пейзажа и как материал, из которого изготавливаются вещи, необходимые человеку в его повседневной жизни: пища, строительный материал, мебель, парфюмерия, лекарства, красители. Крыша Храма была деревянной, камни в его стенах чередовались с бревнами.Однако отношение к растениям вовсе не носит чисто прагматического характера. Эстетический момент, момент любования не просто присутствует, но занимает в наших книгах исключительно важное место. О красоте деревьев и цветов говорится восторженно — откройте Песнь Песней. И в Танахе, и в Талмуде в полной мере представлена тема, как мы бы сейчас сказали, охраны природы. В Торе, например, содержится категорический запрет рубить при осаде города плодовые деревья и опустошать окрестности.В условиях войны обычно не слишком задумываются, что будет потом, и руководствуются сиюминутными потребностями. Но дело даже не в этом —мотивация принципиально иная. Дерево нельзя рубить вовсе не из прагматических соображений. Запрет исходит из беззащитности дерева, которое, в отличие от человека, не может спрятаться от врага за крепостными стенами. В этом интересном тексте делается попытка понять дерево антропоморфически. Для Танахa вообще характерно описание растений как существ, обладающих… душой, — к растениям не относятся как к вещам. В Талмуде описывается такой обычай: когда дерево не плодоносило, его корни красили красной краской, чтобы прохожие могли о нем помолиться. С талмудических времен в еврейском календаре есть Новый год деревьев. Сначала он представлял собой чисто техническую точку отсчета, связанную, в частности, с приношением плодов в Храм, но постепенно превратился в подлинный праздник. В Израиле Новый год древьев отмечается как общенациональный день охраны природы — по всей стране в этот день сажают деревья.И в Танахе, и в Талмуде говорится о поющих деревьях; их песнь связывается с приходом Мессии.Ну как же, они поют от радости: ведь после прихода Мессии перестанут публиковать массу глупейших книг, и это сохранит жизнь многим деревьям…

     «Где ты, Адам?» — это вопрос о положении человека в мире. В той или иной форме каждый человек спрашивает себя (зачастую с тоской, недоумением и бессилием), что он, собственно говоря, здесь, в этом мире, делает.Вопрос Всевышнего — это вопрос, который человек задает самому себе. По существу его можно переформулировать так: «Где я? Откуда я иду? И куда? Зачем я сюда попал? Что я здесь делаю?».Почему вообще возникает эта проблема?Я полагаю, все это происходит потому, что с человеком что-то случилось и он выбит из колеи.Пока он был в райской колее, он понимал, где находится. Теперь он точно знает, что он не там. Но он не понимает, как определить для себя свое новое место в мире.И кстати сказать, не решил эту проблему до сих пор. о чем свидетельствует, и частности, и этот наш разговор.С одной стороны, да. Но, с другой стороны, рай — это не столько место, сколько состояние души. Сам по себе факт, что человек прячется и что возникает такой вопрос, говорит о том, что ситуация кардинально изменилась, что она уже перестала быть райской.Человек попробовал плод познания, и его жизненная ситуация после этого резко осложнилась. Только что мир был ясен, понятен и прозрачен. И вот все стало по-иному.Человек действительно получил знания, которыми прежде не обладал, да только что с того? Что они ему дали? Беспорядочная, все более дифференцирующаяся,становящаяся все более бессистемной и бессвязной информация, отсутствие цельности — все это только отвлечение от истинного знания, помеха ему. Человек приобрел новые знания и — потерял самого себя,человек интуитивно понимал свое место в мире и свое назначение в нем.Он это настолько хорошо знал, что у него не было нужды в формулировках.Но ведь у огромного большинства людей нет нужды не только в формулировках, но и в самом вопросе — живут себе и живут, погруженные в повседневность: семья, работа, развлечения, магазины, зубной врач, погулять с собакой, любовные приключения, где достать денег; одни покупают «мерседесы», другие — овсяные хлопья, но и те и другие как-то не очень озабочены .Хотя в общем-то до поры до времени. Каждый человек спрашивает себя.Когда человек чувствует тщетность своих надежд, когда жизнь теряет смысл, когда умирают близкие или возникают проблемы со здоровьем, то в голову поневоле приходят разные мысли, которые раньше человека не посещали. Впрочем, совершенно необязательно в жизни должен произойти какой-то сбой: иной раз неотвязный вопрос возникает, когда, казалось бы. все хорошо и все в порядке.Человек устыдился и спрятался, и рай оказался для него потерян. Вы сказали, что он спрятался от самого себя, и с определенными оговорками я с вами согласился. Что должен сделать человек? Нечто противоположное тому, что привело его к неразрешимому вопросу о своем пребывании в мире: он должен попытаться вернуться к самому себе и вновь обрести ясность и цельность…

    Книга "Ваикра" не носит исторического характера. Ее главная тема - обретение святости через жертвоприношение или очищение от греха, нечистоты, болезни. Другая важная тема - святость поведения человека, этика и мораль. Поэтому в книге "Ваикра" вы почти не встретите сюжетных рассказов. Рассказ о хулителе Б-жьего имени в конце нашего недельного раздела - одно из двух исключений.Вот общая фабула: некто вступает в конфликт, и в пылу спора оскверняет Б-жье имя. За это преступление его держат в заточении, пока Г-сподь не объявляет Свою волю - преступник должен быть побит камнями. Что и происходит.История рассказана в Торе очень бегло: мы не знаем, из-за чего случился конфликт, почему этот человек решился проклясть Б-га публично, и что именно он сказал. Мы также не знаем, почему сыны Израиля сомневались относительно применяемого наказания. Мы даже не знаем, как звали хулителя!

    Тем не менее, у нас есть кое-какие сведения, которые на первый взгляд кажутся второстепенными.Нам сообщают, как звали его мать, и из какого колена она происходила. Нам сообщают, что его отец был египтянином. Тора также говорит нам, что все, кто оказались свидетелями Б-гохульства, должны были участвовать в казни. Комментаторы пытались превратить эти разрозненные сведения в связный рассказ. Имя матери - Шломит бат Диври - "приветливая, дочь многословного" - означает излишнюю общительность и легкомыслие. Ее поведение дало повод какому-то египтянину обратить на нее внимание и позже овладеть ею силой. Предполагают, что это был тот самый египтянин, которого Моше убил в молодости. На это указывает слово נצה (спорить), которое появляется в обоих эпизодах. Поскольку каждое колено получало землю "по семействам их, по отчим домам их"(Бемидбар, 1:2), сын египтянина оказался бесплеменным и безземельным. Люди, ответственные за раздачу земли, были известны (נקב ) и названы поименно (там же, 17), и он спорил с представителем колена Дана, к которму принадлежала его мать, о земельном наделе. Во время этого спора он назвал (נקב) т.е., осквернил Б-жье имя.
Свидетели Б-гохульства не знали, что делать. Преступник был пришельцем, "гером" - раз он не имел земли.Относится ли к нему закон Торы? Г-сподь отвечает утвердительно
"Один закон да будет у вас, равно у пришельца и жителя страны(т.е., землевладельца) (Ваикра, 24:22) Почему эти подробности отсутствуют в тексте Торы? Потому что в контексте книги Ваикра они не важны. Книга Ваикра рассказывает о святости народа Израиля. Эта история появляется в данной книге только потому, что последствия Б-гохульства могли быть страшны. Поэтому все, кто слышал хулу, должны были участвовать в казни. Они должны были понять серьезность преступления, и не дать стану Израилеву оскверниться хулой. Поэтому данная история извлечена из исторического и биографического контекста. Тору не интересует, когда произошло это событие. Тора также не выражает сочувствия этому человеку, а ведь он не только преступник, но и жертва. (Она не выражает сочувствия и Аарону, чьи сыновья погибли). Торы занимается исключительно чистотой стана во всякое время, в том числе, во время болезней, смерти или Б-гохульства…

     Так же, как животные, приносимые в жертву Вс-вышнему, должны быть без физических пороков, так и священники, отправляющие культ, не должны иметь видимых физических увечий: "ПУСТЬ НИКТО, У КОГО УВЕЧЬЕ, НЕ ПОДХОДИТ: НИ СЛЕПОЙ, НИ ХРОМОЙ, НИ ПЛОСКОНОСЫЙ, НИ УРОДЛИВЫЙ. НИ ЧЕЛОВЕК, У КОТОРОГО ПЕРЕЛОМ НОГИ ИЛИ ПЕРЕЛОМ РУКИ; ИЛИ ГОРБАТЫЙ, ИЛИ С ЯЗВОЙ ГЛАЗА, ИЛИ С БЕЛЬМОМ НА ГЛАЗУ, ИЛИ С КОРОСТОЙ, ИЛИ С ПАРШОЙ, ИЛИ С ПОВРЕЖДЕННЫМИ ЯТРАМИ." (Вайикра, 21:18-19).Этот отрывок Торы трудно назвать "политкорректным".В наши дни правительство любой демократической страны потребовало бы отменить подобные законы, очевидно дискриминирующие инвалидов.
Я не буду заниматься апологетикой и доказывать, почему эти законы "на самом деле" справедливы.Однако даже если мы предположим, что подобная дискриминация инвалидов в принципе легитимна, все равно остается вопрос - почему священник сo сломанной ногой или рукой не может совершать жертвоприношение? Oчевидно, что закон не говорит о человеке, который только что сломал руку, и физически не может служить из-за травмы. Речь идет о человеке, чей перелом уже сросся. Почему же Тора не позволяет служить человеку, который технически может совершить обряд? Чтобы ответить на этот вопрос, надо немного знать, что представляла собой древняя медицина. В те времена перелом редко срастался так, чтобы в результате не оставалось внешних увечий. Лишь в гораздо более позднее время появилась возможность лечить переломы таким образом, чтобы сросшиеся кости выглядели, как новые. Однако в древности перелом, даже заживший, практически всегда заканчивался внешним увечьем. Тем самым человек, сломавший руки или ногу, превращался в инвалида - т.е. в человека, не имеющего права служить в Храме…

Ништкошер!

    Что было подлинным рабством в Египте?То, что евреи привыкли его выносить.

    Атеист вошел в синагогу,чтобы заявить,что он не видит смысла в хранении свитков Торы, в запретах делать то и это, да и вообще в соблюдении давно устаревших обрядов.«Если же я не прав, - закончил вольнодумец, - то пусть Б-г мне докажет мою неправоту».И голос свыше вдруг торжественно промолвил:«Ты прав»…

     Интеллигентность-это умение обложить оппонента фразами до такой степени изящными, что тот будет чувствовать себя в дерьме.

     Наши сомения-это наши предатели.Они заставляют нас терять то,что мы,возможно, могли бы выиграть,если бы не боялись попробовать.

    Эксперт-это существо,которое перестало мыслить, ибо оно знает!

    Дурак спорит с каждым, умный - с равным, а мудрый - лишь с самим собой.

    Людям не нужно, чтоб было правильно. Людям нужно, чтоб было хорошо..

    Две основные задачи журналиста: "О чем говорить" и "Почем говорить".

    Oднажды к Бен-Гуриону пришел еврей, представитель коммунистической партии Франции.И сказал:«Давид,у нас будет серьез-ный разговор.Только не думай,что я с тобой буду говорить,как еврей с евреем.Я буду говорить с тобой сначала как коммунист,потом как гражданин Франции,и только потом,как еврей...».«Не имеет значения,-сказал Бен-Гурион, - мы все равно читаем справа налево...»

     Раввин минует замечательный сад,окруженный невысокой каменной изгородью.Аккуратно постриженные кусты.Вековые дубы и недавние насаждения.Журчание ручьев.Песнь птиц. Цветочный аромат.Рай на Земле.По саду ходит пожилой садовник.Здесь срежет лишний листочек.Здесь веточку поправит.Раввин задумчиво облокачивается об ограду:

    -Смотрите!Что могут сотворить Б-г и человек работая вместе!

    -Жалко, что Вас здесь не было года 2 назад... Когда Он здесь один работал...

     На непонятные задачи мы всегда находим адекватно непонятный ответ.

     Если человек знает,чего он хочет,значит, он или много знает, или мало хочет.

     Однажды один человек пришел в иешиву и стал агитировать учащихся отказаться от Торы, задавая им каверзные вопросы.Глава иешивы хранил молчание.«Почему вы молчите,– удивились ученики.– Вы же можете с легкостью ответить на все его вопросы?»
«У этого человека нет вопросов,а только ответы», – объяснил ребе…

    За власть Заветов!

     Сегодня(13 Йара 5776,21 мая),мы читаем Эмор,Ваикра 21:1-24:23, и hафтару Йехизкияху,44:15-31.