Из Википедии:  https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D1%80%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D1%81%D1%82%D1%8B%D1%80%D1%8C_(%D0%AD%D0%B9%D0%BD-%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%B5%D0%BC)
Го́рний или Го́рненский Казанский монасты́рь — православный русский женский монастырь в ведении Русской Духовной Миссии в Иерусалиме (Русская православная церковь). Расположен в Эйн-Кареме, 7 км на юго-запад от Старого города Иерусалима (Израиль). Название Горненский связано с тем, что он находится в местности, которая в евангельские времена называлась нагорней (горней) страной, то есть находящейся на горах.
Золотые купола большого соборного храма на территории монастыря видны с любой точки Эйн-Карема.

Недалеко от Горненского молнастыря расположены корпуса кампуса одной из крупнейших больниц в Израиле - Хадасса Эйн-Карем.

Снят с повестки. Простите, прокомментировавшие.

Первый самолет-невидимка прибудет в страну уже сегодня, 22 июня. Трансляцию с места проведения торжественной церемонии, устроенной по этому случаю, можно будет увидеть в Интернете в режиме реального времени. В Израиле F-35 получил наименование "Адир" (поразительный, удивительный).

Израиль стал первым иностранным государством, на вооружение которого поступает новейший американский самолет 5-го поколения F-35. Еврейское государство получит эти истребители раньше Канады, Великобритании и Нидерландов — стран, принимавших непосредственное участие в их разработке. Впрочем, Израиль тоже можно назвать одним из создателей F-35, так как на израильских предприятиях для него производятся крылья. В 2010 году Израиль закупил у американской компании Lockheed Martin 19 истребителей F-35, причем по условиям сделки за ним закреплялось право приобрести еще 75 подобных машин. Сумма контракта тогда составила $2,75 млрд. Ранее концерн "Авиационная промышленность" объявил о создании совместного с Lockheed Martin предприятия по производству крыльев для F-35. На долю израильских производителей приходится треть от общего числа производимых в мире крыльев для F-35. Речь идет примерно о восьмистах единиц в год. Штат работников предприятия составляет порядка 70 человек. Сумма сделки оценивается в 2,5 млрд долларов.

Похоже, что это будет демонстрационный полёт. Поскольку ранее сообщалось, что 

В Израиль первые два самолета F-35I прибудут 12 декабря 2016 года. Эскадрилья будет базироваться на базе ВВС "Неватим" в Негеве. В ближайшие месяцы на самолете будет устанавливаться оборудование и программное обеспечение, созданное израильскими концернами специально по заказу Армии обороны Израиля, а также пройдут первые летные испытания. Израиль станет не только первым союзником США, который получит новейший самолет, но и единственным, который получил право на установку на F-35 собственных систем. Именно этим требованием и объяснялась существенная задержка в переговорах по закупке первой партии самолетов. Кроме того, израильские концерны получили в рамках пакетной сделки заказы на производство отдельных элементов для всех выпускаемых концерном самолетов F-35. В частности, концерн "Израильская авиационная промышленность" занимается сборкой крыльев для самолетов, а корпорация "Эльбит" разработала летный шлем специально для пилотов F-35. В общей сложности Израиль должен к концу 2020 года получить 33 самолета и 4 летных тренажера общей стоимостью 5,3 миллиарда долларов. Планируется, что до половины тренировок пилоты будут проводить именно на тренажерах, что должно существенно снизить стоимость подготовки.

Находящийся в США министр обороны Авигдор Либерман уже заявил, что поддерживает позицию своих подчиненных о необходимости закупить еще 17 самолетов, доведя их общее количество до 50. Командование израильских ВВС отмечает необходимость закупки нового поколения боевых самолетов постепенной утратой воздушного превосходства в регионе. На первом этапе новые самолеты будут доверены только опытным пилотам, которые пройдут курсы переподготовки с самолетов 4-го поколения. Выпускники летных курсов ВВС на данном этапе продолжат обучение на самолетах F-15 и F-16.

Эйн Карем — западная окраина Иерусалима, раскинувшаяся у подножия горы Ора в Иудейских горах. Присоединен к Иерусалиму в 1961 г.
С древних времен в Эйн Карем бьёт Источник Марии, рядом с которым и образовалось поселение. Название источника связано с преданием о том, что Дева Мария во время своего известного посещения пришла к роднику и испила воды.
Христиане верят, что вода источника святая. Источник Марии – один из наиболее водоносных родников Иудейских гор. Ещё недавно вода в нём была кристально чистая, и паломники увозили её домой, но сейчас пить эту воду не рекомендуется .
Источник: http://guide-israel.ru/places/8989-ejn-karem/

 Церковь св. Иоанна Крестителя

Церковь Посещения Пресвятой Девы Марии — католическая церковь, расположенная в западном пригороде Иерусалима Эйн-Карем. Церковь действующая, принадлежит Кустодии Святой Земли ордена францисканцев. На этом месте, по преданию, находился загородный дом праведных Захарии и Елисаветы, родителей Иоанна Крестителя[1].
С этим местом традиция связывает евангельский эпизод посещения Девой Марией Своей родственницы Елисаветы, описанный в Евангелии от Луки.
Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A6%D0%B5%D1%80%D0%BA%D0%BE%D0%B2%D1%8C_%D0%9F%D0%BE%D1%81%D0%B5%D1%89%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F_(%D0%98%D0%B5%D1%80%D1%83%D1%81%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D0%BC)
 

Африканские паломники возвращаются из Церкви Посещения.

Виды от Церкви Посещения.

                                                                                                                                               Михаил Заборов

                                                              О КРИВИЗНЕ СУБЪЕКТИВНОГО ПРОСТРАНСТВА

   Субъективное пространство неэвклидово, ибо параллельные в нем встречаются в точках схода. На прямых как стрела дорогах, аварии происходят чаще, чем на криволинейных, видимо в мозгу человека-водителя как-то записан поворот – кривизна субъективного пространства. Проблема кривизны субъективного пространства заинтересовала меня на основе личного опыта в рисунке, лепке. Заметил стойкую проблему: в портрете левая часть лица рисуется, лепится труднее, чем правая. Я долго считал это своей исключительно личной проблемой, но однажды спросил у одного скульптора, казавшегося мне вполне «симметричным», и что же? В его ответе раскрылась точно та же картина. «Когда правая часть закончена, левая еще нет» - сказал он. Стало понятно, что я не исключение. Потом довелось мне преподавать рисунок и лепку в израильских художественных вузах, и могу засвидетельствовать, что в подавляющем большинстве случаев после общей наметки студенты начинают проработку головы где-то в районе правого глаза модели, затем движутся разными путями к левой стороне лица. Трудность сосредоточивается в районе левого глаза, скулы, лобной кости, здесь обнаруживаются необъяснимые и трудно преодолимые проблемы построения. Когда мы смотрим на портреты профессиональных художников, легкую асимметрию можно заметить часто, если не всегда, но асимметрия явная встречается не часто, потому, видимо, что опытный художник ее преодолевает в соответствии с требованиями художественной идеологии (правильности). Но идеологии меняются, художник модернист деформации не боится, ее ищет: «Искажение, деформация – это жизнь... это красота» говорит Хаим Сутин. Кроме того есть и у опытных художников деформации непреднамеренные т.с. фрейдистские «оговорки» за которыми скрывается глубокая проблема кривизны субъективного пространства.

   Ошибки в рисунке начинающего художника считаются столь же естественными, сколь и «противозаконными», нарушающими законы правильного рисунка, между тем у деформаций, искажений есть свои законы, и они представляют собой интереснейшую тему художественно-психологического исследования. Задача этой статьи обратить внимание лишь на верхушку айсберга. С этой целью я и обратился к естественной и закономерной асимметрии процесса рисунка и лепки, процесса, который начинается с одной стороны объекта и движется ко второй стороне, симметрия как бы вторична, она приходит, если приходит, потом.

   Конечно, многое зависит от ракурса, угла под которым художник видит модель, образ. Когда рисуем голову слева, то конечно слева и начинаем, и может появиться подобие деформации правой, но, думается, что это именно подобие. Поскольку «левая деформация» проявляется и в скульптуре, ее нельзя объяснить только ракурсом, это нечто совсем другое, более глубокое.

Надо сказать, что объект в искусстве, несмотря на скромные его масштабы, является нам объектом космическим, без понимания сего упустим весьма важные основы эстетики и искусства. Существует, например визуальная гравитация, благодаря которой выпуклости формы, контуры удаленные от центра оказываются областью неустойчивых, трудно уловимых в рисунке точек и линий, и наоборот вогнутости формы – это визуальные устои, зрение действует подобно текучей стихии, подобно воде находящей устойчивое положение в углублениях почвы. Это имеет большое значение в рисунке и лепке, позволяет, опираясь на устои строить форму в целом, что очень важно учитывать в преподавании рисунка и лепки.

Визуальные устои, таким образом, создаются визуальной гравитацией, ибо гравитация симметрична, ведь она создает в космосе шарообразные тела. Но действуют в космосе и другие силы – асимметричные, с которых мы начали, они заставляют космические тела двигаться, вращаться в определенном направлении, они же вводят асимметрию в работу художника. Понятия устой неустой мы берем из музыки, где звуковые тяготения подобны визуальным и наоборот. Движение – это асимметрия, и поскольку жизнь – это движение, то асимметрия здесь принципиальна. Человеческое тело симметрично (саггитальная ось симметрии) но есть в нем и асимметрия – расположение некоторых внутренних органов и др. Это специальная сфера, мы обратим внимание только на одну маленькую деталь. Волосы на голове человека растут по спирали, потом у мужчин по вискам волосы переходят в бороду с двух сторон и где-то в бороде, асимметрично два потока встречаются, иногда образуя едва заметный стык, вихор. Спиралевидны также отпечатки пальцев. Какие силы заставляют волосы расти так а не иначе, нам неизвестно, но ясно, что рост волос, как и отпечатки пальцев – это лишь внешнее проявление сил более глубоких. Смею утверждать, что эти же таинственные силы действуют и в нашей психике, обусловливая определенную асимметрию в рисунке, лепке.

Четче всего эта асимметрия проявляется в рисунке головы. Как уже говорилось, в подавляющем большинстве случаев студент, художник начинают рисунок, лепку головы, ее подробное построение в районе правого глаза модели и движутся постепенно вниз, вверх и к левому глазу модели-портрета. Своеобразным препятствием на этом пути оказывается нос, ведь это выпуклость  – область неустойчивых линий. Так или иначе, в районе левого глаза, стыка скуловой и лобной костей, линии развития рисунка должны «сойтись», но они почему-то здесь не хотят сходиться (тот же конфликт, что на стыке двух потоков волос, только в рисунке это происходит на противоположной, левой стороне). Возникают трудности построения (один студент назвал этот стык –  область левого глаза, «бермуда», воспользуемся его словом, второе название явления «левая деформация» ибо конфликт наблюдается с левой стороны модели, скульптуры, в рисунке это оказывается правой стороной). Это типичное проявление кривизны субъективного пространства, которая у всех разная, но сохраняет и общие черты. Есть люди более и менее симметричные, что иногда едва заметно в их внешности и всегда в их рисунке. Таким образом, мы констатируем в пластической работе два принципа: симметричный принцип гравитации и асимметричный принцип спирали. Художник, как сказано, обычно преодолевает асимметрию, но он не всегда этого хочет, а модернист, как говорилось, деформаций не бежит, но идет им навстречу, и эти деформации совершаются по своим законам. Приведу лишь несколько примеров.

Утрированная асимметрия «бермуда» в рисунке Пикассо, конфликт концентрируется в районе левого глаза

У Ван-Гога в пейзаже «Звездная ночь» прямо-таки воочию показаны космические асимметричные силы. Этот же искривленный космос делает мазок, линию Ван-Гога энергично искривленными. Но его портреты, автопортреты построены прочно, что по нашей логике говорит о том, что здесь он опирается на принцип гравитации. Он четко подчеркивает устойчивые линии, преодолевая деформацию, асимметрию, но, преодолевая так, что это преодоление, борьба ощущаются, сообщая рисунку Ван-Гога конфликтность, драматизм. В этой связи интересно обратить внимание на такую деталь: в  одном из приведенных ниже портретов Ван-Гога кончик носа слишком заострен вследствие «падения» контурной линии носа в сторону основной зрительной массы (визуальная гравитация). По этой же причине в другом портрете переносица сдвинулась с середины также в сторону преобладающей зрительной массы, т.е. вправо, считая от зрителя, ведь, как отмечалось, нос – выпуклость, его линии неустойчивы.

В этом портрете ощущается также влияние обратной перспективы, уходящая часть лица преувеличена.

 Оба портрета 1887 года, но вернемся к левой деформации, в следующем автопортрете Ван-Гога 1889 г.

заметна определенная асимметрия, в районе левого глаза – то, что мы назвали «бермуда», несостыковка скулы, глаза, лба.

Еще примеры «левой деформации»: Игаль Варди. типичный пример - «бермуды». Левая сторона головы совсем не прорисована.            

   И еще примеры кривизны субъективного пространства, асимметрии.                                         

 «Бермуда» у Ф. Бэкона, левая сторона вдвое уже правой.

«Бермуда» у Пикассо                              « Бермуда» у О. Целкова

Левая сторона головы (она для зрителя правая) в обоих случаях сплюснута.

В рисунке Леонардо есть                 Асимметрия у Сутина

асимметрия лица («бермуда»).    

Кривизна субъективного пространства проявляется не только в асимметрии, но и по другим параметрам. Укажем на некоторые моменты. Рисунок головы обычно проходит в своем развитии нечто подобное биологической эволюции: сначала студент приуменьшает череп и лоб, преувеличивает нижнюю часть лица, потом в процессе уточнения «эволюции» череп растет, а подбородок соответственно уменьшается. Назовем это «атавистической деформацией».

         В этом рисунке Пикассо намеренно утрирует атавистическую

деформацию.

Субъективное пространство, как сказано, неэвклидово, поскольку параллельные в нем не параллельны, встречаются в точках схода. Это определяет законы линейной перспективы, они объективны,  действуют и в фотографии. В противовес этому объективно-субъективному искажению действительности психика человека создает феномен обратной перспективы, как он описан у Льва Жегина в его книге «Язык живописного произведения». Интересно, что обратная перспектива проявляется не только в условностях древней живописи, но и более  непосредственно, например в рисунке головы в три четверти. Художник, студент часто преувеличивают уходящую часть лица, как бы желая развернуть ее на себя, приуменьшают ближнюю часть, как мы только что наблюдали в автопортрете Ван-Гога.

Интереснейшее явление представляет собой то, что можно поименовать аутоидентификацией. Это явление, на которое впервые обратил внимание Леонардо да Винчи. Формы, линии нашего тела какими-то неведомыми путями переходят в формы нашего рисунка, скульптуры, также в линии нашего почерка.  Леонардо упрекает художников повторяющих в своих персонажах самих себя. Когда художник рисует от себя, причем не карикатуру, а нормальный лик, он невольно создает то, что можно назвать «своим монотипом», монообразом. То есть у каждого художника есть определенный тип лица, к которому он тяготеет, когда работает без натуры. Этот монообраз выражает идеал, а иногда и антиидеал художника, но в нем есть черты и самого художника.

Аутоидентификация проявляется не только в портрете, но прежде всего в самом стиле художника («стиль – это человек»), в особой кривизне его линий. Есть что-то кубистическое в форме головы, рук Пикассо, создателя кубизма, но есть у него и плавные, текучие линии, они, видимо, выражают какую-то скрытую и, возможно, женственную сторону его личности.

Модильяни сам удлиненных пропорций таковы и его персонажи. Главным персонажем Ван Гога является он сам, склонность к автопортрету – одна из форм аутоидентификации. «Грешил» этой склонностью и Рембрандт, в его автопортретах мы видим мягкие черты лица, таковы же переходы тонов в его картинах. Пухлость, мягкость характерна для его изображений жены Саскии – это показывает, что вкус Рембрандта в искусстве и в жизни был один. Рубенс на его автопортрете – человек полный, что с лихвой ощущается в его персонажах. Все женские лица Ренуара – одного типа (курносые) ясно, что это его идеал.              

Где-то глубоко в сознании, подсознании, в психосоматике человека, художника имеется некий его код-самообраз, который является важнейшим фактором «искривления» субъективного пространства, влияет на самые непроизвольные действия человека. Это своеобразный центр, с которым соотносятся мысли, действия и образы художника, в том числе и главный его монообраз. Одна студентка художественного вуза лепила очень удлиненные фигуры, она объясняла это как компенсацию за свой невысокий рост.

Все элементы сознания соотносятся с кодом аутоидентификации по принципу консонирования или диссонирования.

Существует ли все-таки «правая деформация» противоположная и эквивалентная левой, той, что мы описали? Думается, что нет, это как вращение земли – только в одну сторону, и видимо тут есть какая-то связь. Во всяком случае, автору этих строк не доводилось наблюдать явных проявлений правой деформации ни в преподавательской его работе, ни в искусстве, хотя интересно было бы услышать и о других наблюдениях в этой сфере.