Она мне пишет словно в "Твитер".

Я ж в ответ пишу ей "Свиток".

Жесты её не видны-

Мои занимают вообще полстраны.

Она зовёт меня на завтрак,

Я на новоселье зову.

Она не будет моей,

Быть может чуть ближе, и это не факт.

Как же сладка и горька эта боль.

Хочу я влюбиться, ты только позволь.

Сияла улыбка. И блеск твоих глаз...

И в ритме сердечном танцую я вальс.

Я хожу и вспоминаю тот день.

Как Париж был прохладен,  не нужна была тень.

Мы обнялись на множество сладких минут...

Когда я проснулся, один я был тут.

Но. Но сегодня я решусь.

Я сделаю то, на что я гожусь.

Кто-то мне кинул спасательный круг,   

Сказав, что любовь - это вечный недуг.

Она говорит:-»Не торопись…»

Я говорю:-«Оставайся, решись»

Пришла она точно в назначенный час.

На миг понимаю, всё будет у нас.

Рычаги искусства

 

Еще одна попытка понять (а может и принять) так называемое современное, а еще лучше сегодняшнее искусство.

Фестиваль “Манофим”  в 9-й раз проводится в нашей столице. Сама инициатива проводить фестиваль "не от мира сего" не в концептуальном , ко всему и вся толерантном Тель-Авиве, а именно  в Иерусалиме - кажется сначала дерзкой, а потом очень логичной. Ведь в сущности, Иерусалим не просто город, это и образ существования, приоткрытые ворота или калитки в другую реальность.

Всегда интересно познакомиться вживую с "артистами". Вот ведь нет на русском единого слова, объединяющего этих особых людей - художников, поэтов, скульпторов, философов танца, авторов странных (отстраненных) композиций неопределенного жанра.

На английском artist, на иврите мы говорим "Оман" - и сразу понятно, о ком идет речь. В этом слове смешивается и восхищение, и снисходительность, и пожимание плечами, и замирание духа.

В индустриальной зоне иерусалимского района Тальпиот есть улица под названием Оман.

Парадоксально, а может и закономерно, что среди офисов, мастерских и прочих разумных и понятных учреждений находятся и Оман 18 (музыкальная студия) и Оман 26 - подчеркнуто скучный, серый с проводами бетонный куб. А внутри - внутри как раз и находятся разные ворота и калитки в параллельные реальности.

Здесь и довелось встретиться с несколькими внешне совершенно обычными участницами нынешнего фестиваля Манофим.

Таль Исраель - худенькая, застенчивая молодая женщина с негромким голосом. Она рассказывает о своем взаимодействии с учеными Тель-авивского университета, о том, как увидела в линзах микроскопа свои будущие произведения. Крайне необычно увидеть на выставке атрибуты научных лабораторий - под крупными, наложенными друг на друга линзами, взгляду открываются как мелкие соты калейдоскопические картинки.

Фотографии Таль Исраель изображают также сильно увеличенные зернышки граната, при взгляде на которые погружаешься в другую вселенную, осознавая, как мало мы видим вокруг себя, как редко останавливаемся и всматриваемся вглубь вещей, как можно открыть красоту и гармонию в самых, казалось бы, будничных и окружающих предметах.

А вот другая композиция   - воспоминания о бабушкином доме.









Детское потрясение Таль, когда она нашла запасы муки и сахара под  свисающим вышитым покрывалом бабушкиной кровати - на случай новой войны, нашло отражение в этом гиперреалистическом фотоколлаже, где на крышке комода еще видны бледные тени

старинных фотографий, а внутри его - та самая комната в доме бабушки.

Эйнат Ариф Галанти приглашает в свою мастерскую не только для того, чтобы, как принято обычно, показать свои работы. В этом году на фестивале Манофим придумали новую концепцию - встречи тет-а-тет с художниками. Любой человек может прийти в назначенное заранее время и показать артисту какую-то свою вещь - семейную реликвию, или наоборот новую приобретенную игрушку. Главное, чтобы эта вещь была дорога владетелю. Наедине с художником посетитель  попытается увидеть и рассмотреть какие-то характеристики, черты, свойства своего предмета или просто побеседовать о смысле и значимости этой вещи.

Подобные встречи по предварительной записи, естественно, состоятся по пятницам.

Но не только графическими или пластическими выставками будет интересен фестиваль Манофим. Каждый день в разных районах городах будут проходить встречи, экскурсии, хеппенинги, выставки, представления.

а 20 сентября единственный раз будет проведена экскурсия по арабо-еврейскому району Абу-Тор, два гида - Тамер Саид и Марк Штерн, каждый со своей точки зрения, расскажут о жителях этого района, покажут красивые дома и уродливые свалки, навестят вместе с участниками некоторые резиденции местных жителей, где присутствующие смогут оценить таланты здешних умельцев.

Как относятся арабские жители Абу Тор к евреям? Об этом расскажет Сабина, 85 лет, спасенная от Катастрофы, с 1954 года проживающая в доме, покинутом в 1948г арабскими хозяевами, бежавшими из Страны.

Все мероприятия фестиваля 15-22.09.2016 совершенно бесплатны. В день открытия 15 сентября обеспечивается также бесплатная транспортировка шаттлами между фестивальными площадками.

Здесь страница с расписанием всех чудес

Ближайший - 50-й - фестиваль литургики и вокала в Абу-Гош пройдет с 20 по 24 октября 2016 года. Если зайти на сайт фестиваля, то на первой же, главной, странице, помимо программ, объявлений, линков, напоминания о Дне аккордеонов 20 октября сразу на 6 площадках в Кирьят-Яарим, опубликованы два стихотворения двух меломанов - постоянных посетителей и поклонников этого фестиваля, который проводится в нынешнем формате уже четверть века, так что в ближайший Суккот Фестиваль в Абу-Гош будет отмечать двойной юбилей – четверть века существования и, так как он проводится два раза в год - – 50-й по счету фестиваль. А то, что этому фестиваля посвящают стихи, только говорит о верности и любви к нему любителей вокальной и литургической музыки.

Абу-Гош - фестиваль вокальной и литургической музыки, а также музыки камерной, барокко и ренессанса, завораживающих месс и кантат, в этот раз станет юбилейным. 50 фестивалей – и каждый раз – к удивлению и удовольствию меломанов всех мастей, ценителей и профессионалов, любителей серьезной классики и легкого вокала, музыки инструментальной и народной, фестиваль остается прежним традиционным фестивалем, при этом, постоянно обновляясь и предлагая иную программу, приглашая к участию других исполнителей, обращаясь к новой и к постоянной публике, часть которой верна фестивалю с 1992 года, когда литургика в Абу-Гош была возрождена после долгого перерыва.

В программу 50-го фестиваля входят концерты классической и этнической музыки, барочной и современной, джаза и шансона, музыки литургической и еврейской, мелодий ста­рин­ны­х рас­пе­вов и аутентичных исполнений, с при­ема­ми ли­тур­ги­чес­ко­го чте­ния и светскими текстами, музыки вокальной, инструментальной, а также концерты на открытом воздухе. На сей раз 16 концертов фестиваля пройдут с 21 по 24 октября - как в церкви Кирьят-Яарим, так и в крипте монастыря бенедиктинцев в Абу-Гош, где пройдут 6 концертов, и дополнительно День аккордеонов 20 октября на шести открытых площадках с 11:30 до 15:30; Дни музыки на открытом воздухе 22 и 24 октября, когда по единому билету можно будет в течение дня с 12:00 до 16:00 услышать и увидеть десятки выступлений на открытых площадках.

Фестиваль – и это важно, нужно и даже необходимо, когда хотят, чтобы концерт стал частью праздничного дня, - это еще и множество туристических развлечений: прогулки, экскурсии, кулинария, но, прежде всего, музыка: сотни музыкантов и певцов, хоры и оркестры, солисты и ансамбли из-за рубежа и Израиля; десятки произведений, 16 программ и 7 площадок.

В связи с юбилеем фестиваля его устроители проводят конкурс фотографий и любительских фильмов, снятых за годы существования фестиваля с 1992 года, пытаясь таким образом найти старые редкие снимки. Наиболее интересные фотографии и фильмы будут размещены на странице фейсбука фестиваля https://www.facebook.com/festivslabugosh/, а победители получат награду – билеты на День аккордеона или на концерты в церкви Кирьят-Яарим, программа которых на юбилейном фестивале объемнее, чем обычна.

Откроет основную программу фестиваля 21 октября оратория для солистов, хора и оркестра Canto General Микиса Теодоракиса на стихи чилийского поэта, лауреата Нобелевской премии Пабло Неруды в исполнении Объединенного Кибуцного хора и оркестра «Барокада». В тот же день будет исполнен Немецкий реквием Брамса в оригинальной версия для хора (Камерный хор Иерусалимской Академии музыки), солистов и двух фортепиано.
 

А вот на следующий день, в субботу 22 октября на фестивале в одном концерте выступят российский мужской хор из Воронежа «Символ веры» под управлением Серафима Дубанова и израильский женский вокальный ансамбль «Наама», которые вместе исполнят произведения Дворжака, Рахманинова и Чайковского.

Мужской хор «Символ веры» был создан в 2008 году как праздничный хор при Троицком храме Воронежа. С июня 2010 года хор получил звание Архиерейского мужского хора «Символ веры». После создания в 2013 году Воронежской Митрополии, Архиерейский хор стал именоваться Митрополичьим. В 2015 году хор получил статус государственного при Воронежском концертном зале. За 8 прошедших лет хор стал лауреатом международных конкурсов и фестивалей, успешно выступал не только в России, но представил и в Европе, Турции и Китае, по всему миру. Мужской хор «Символ веры» сегодня - это собрание лучших голосов Черноземья. Молодой, динамично развивающийся коллектив не имеет жанровых ограничений. Основателем, главным дирижером и художественным руководителем является заслуженный деятель Объединенного хорового движения диакон Серафим Дубанов. Репертуар хора составляют духовные и светские произведения. Особое внимание в репертуаре хора уделяется традициям русской народной песни, любимых песен XX века и песням военных лет в обработках современных композиторов.

На фестивале в Абу-Гош также прозвучат жемчужины барочной музыки – пьесы Баха и Кальдара из Венеции. И одновременно – современные пьесы эстонского композитора Туниса Каумана, написанные в честь юбилея фестиваля. Перголези, Бах, Форе, Корелли, Джакомо Пуччини, Джузеппе Верди, Мендельсон, Шуберт – имена этих композиторов традиционно присутствуют в программе, как и Курта Вайля и Микеланджело Фальветти.

Но, отдавая дань веку 20-му, на фестивале прозвучат также песни Эдит Пиаф, Жака Бреля, Мишеля Леграна, шансон и отрывки из французских классических опер. А вот что совсем необычно – так это участие в юбилейном фестивале знаменитого израильского исполнителя музыки мира Яира Далаля - звезды мировой величины, одного из самых известных музыкантов Израиля, играющего на каманче, ситаре, уде, скрипке, гитаре. По версии BBC, Яир Далаль носит титул лучшего музыканта Ближнего Востока. Кстати, свою первую запись – еще на кассете – Яир Далаль выпустил в 1992 году, назвав ее «пустынный блюз». Именно в том году, когда был возрожден фестиваль в Абу-Гош. Музыка Далаля несет в себе все культурные оттенки израильского общества: клейзмерский кларнет и восточная скрипка рядом с удом, гитарой и ситаром. И аккордеоном – и неудивительно, что в фестивале принимают участие еще два музыканта-виртуоза: аккордеонист Эмиль Айбиндер и исполнитель на мандолине Шмуэль Эльбаз, играющие музыку Армении, Македонии, Румынии, России и Венгрии.

Еще один из знаменитых участников юбилейного фестиваля – итальянец Фабрицио Лонго, известный скрипач барокко и исследователь старинной музыки, который исполнит произведения Вивальди и Банкьери. В программе фестиваля есть также и джазовые концерты - захватывающая встреча джаза и классики: сочинения Баха, Чика Кориа, Гершвина, Мерседес Сосы и Де Фалья.

И, конечно фестиваль - эта сама удивительная атмосфера Абу-Гош, обусловленная историей этого места и монастырей в нем. В это уже сложно поверить, но идея фестиваля зародилась еще в 1957 году благодаря любви к музыке доктора химии Феликса Зульмана, профессора Иерусалимского университета, которого в свое время поддержал пианист и дирижер Зиги Штадерман. Их называли фанатиками, но именно они обнаружили удивительную акустику помещений старых церквей и крипты времен крестоносцев в деревне Абу-Гош. Первыми слушателями хоральной музыки стали их семьи и любители помузицировать из Иерусалима. Европейская литургическая музыка долгое время оставалась в Израиле мало популярной, и потому фестиваль в Абу-Гош десятилетиями оставался едва ли не единственным местом, где можно было послушать кантаты и мессы в вокальном исполнении. С тех пор многое изменилось, фестиваль стал проводиться два раза в год – весной на Шавуот и осенью на Суккот, литургическая музыка из Европы уже не под запретом, да и сам фестиваль стал фестивалем вокальной, а не только литургической музыки, количество слушателей возросло в сотни раз, неизменным осталось место проведения фестиваля - Абу-Гош.

Католический монастырь Кирьят-Яарим, на территории которого проходит большая часть концертов фестиваля, - монастырь «Богоматери и Ковчега завета» (Notre Dame Arche D'Alliance) - принадлежит ордену Сестер святого Иосифа, французской женской католической конгрегации, основанной в 1650 году. У Ордена 15 монастырей в Израиле, его сестры работают в школах, детских учреждениях и клиниках. Монастырь построили в 1924 году на руинах старой византийской церкви, разрушенной персами в 7-м веке. Его основательница - Жозефина Румеб (1850-1927). Во время Войны за Независимость в 1948-м году здесь был военный госпиталь. В настоящее время монастырь - действующий. Абу-Гош отождествляется с библейским Эммаусом, где Христос явил себя ученикам после воскрешения и с ветхозаветным Кирьят-Яарим, куда был возвращен Ковчег завета, после его освобождения от филистимлян. Считается, что деревня Абу-Гош была построена именно на руинах библейского Кирьят-Яарим. Римляне возвели здесь, над источником, большую крепость, а затем на том же месте крестоносцы основали монастырь, многие годы служивший и церковью, и военным штабом. В крипте этой церкви бенедектинцев, находящейся в центре деревни, также проходит часть фестивальных концертов.

Вся информация о фестивале (включая программу на русском языке) – на сайте http://agfestival.co.il/

Страница в фейсбуке - https://www.facebook.com/festivslabugosh/

Художественный руководитель фестиваля в Абу-Гош– Ханна Цур. Продюсер фестиваля – Гершон Коэн

Продажа билетов: «Браво» (*3221) www.bimot.co.il (*6226)

Ганна Слуцки отвечает на несколько наших вопросов, буквально с борта самолета, недаром она пишет о себе:  «В Израиле я прожила много лет. Израиль стал для меня страной вдохновенья, мне там счастливо писалось, радостно жилось, а ужасы эмиграции выпали не слишком ужасными… Сейчас живу между Москвой, Тель-Авивом и Торонто. Научилась писать в самолете. Когда выходит нечто, на мой взгляд, стоящее, думаю: «Хорошо бы самолет не грохнулся, а то в груде обломков никто не найдет моего лэп-топа и никто не узнает, что за мгновенье до гибели, я все-таки умудрилась написать нечто стоящее…»
— Ганна! Добрый день! Как и почему вы затеяли «Бумажный брак»? 
— Пьеса «Бумажный брак» возникла после того, как был написан сценарий, по которому позже Андрей Прошкин снял фильм «Апельсиновый сок». Сценарий продюсеров пугал своим невеселым финалом, зрители, в основном, молодежь, которые делают кассу в кинотеатрах, грустить не очень хотят. Пока сценарий «бродил» по студиям, мой друг и давний соавтор Сергей Бодров-старший, предложил написать пьесу по мотивам сценария. И мы написали, довольно далеко отойдя от сценария.
— Сюжет трех одиночеств – бродячий. Но на сей раз в нем примешаны американские реалии?

— В этой пьесе есть некий фокус, который мне бы не хотелось открывать тем, кто еще спектакля не видел. Это мой любимый прием, плотно совместить комедию и драму. Собственно, наша жизнь именно так сплетена, из грусти, которая вдруг оборачивается радостью, отчаяньем, которое неожиданно разрешается везеньем, которого никак не ждали. В пьесе немного специфически нью-йоркского или московского, основное в ней – чувства. И в этом проекте нам очень повезло с актерами. Блистательный состав, женскую роль неизменно играет прекрасная Лена Яковлева. Надо сказать, мне не часто нравятся спектакли по моим пьесам. Иногда, после премьеры стараюсь никогда не приходить на спектакли. В таких неудачах никто не виноват. Никто, начиная, репетировать, договариваются: «Давайте сделаем бездарный спектакль!». Всегда хотят успеха, долгой жизни спектакля. Но у всех разная мера одаренности, а случается, что просто звезды как-то не так расположились. В спектакле «Бумажный брак» звезды расположились идеально! И я люблю приходить на спектакли, сесть на последнем ряду и слушать, как зал реагирует на происходящее на сцене. В каких местах смеются, где замирают… Это для меня счастливые моменты. В жизни драматурга таких моментов мало очень.

— А что вы думаете о современном театре в целом – скатывается ли он в сторону мыльной оперы или, наоборот, подымается к философским высям?

— Я не могу судить о современном театре, очень мало смотрю, редко хожу на чужие премьеры. Я нечасто бываю подолгу  в Москве, или в Торонто, или в Израиле. Но судя по тому, что билетов в театры не достать и стоят они сумасшедших денег, и залы полны, театральная жизнь бурлит и не только в Москве, но в провинции. Здорово это. У людей не так много поводов для радости и праздника и театр дает людям этот воздух.

Спектакль «Бумажный брак». При участии Елены Яковлевой, Сергея Маковецкого и Даниила Спиваковского. Режиссер – Александр Огарев.

Петах-Тиква, Гейхал ха-Тарбут, 19 сентября 2016, понедельник, 20:00

Ашкелон, Гейхал ха-Тарбут, 20 сентября 2016, вторник, 20:00

Беэр-Шева, Центр сценических искусств, большой зал, 22 сентября 2016, четверг, 20:00

Хайфа, «Аудиториум», 23 сентября 2016, пятница, 19:00

Тель-Авив, зал «Бейт ха-Хаяль», 24 сентября 2016, суббота, 19:00

Линк на видео: https://www.youtube.com/watch?v=nxPdbFqK8Nc

Заказ билетов на сайте организаторов гастролей – компании Rest International или по телефону 03-579-00-33.

Фотографии предоставлены компанией RestInternational

">

Кофе хочется нестерпимо , но мысли о горячем в нескончаемую жару не греют. Что же делать? Сделать холодный кофе ( не путать с айс-кофе,когда вам подают дробленый кофейнй лед -  "барад")
Итак,варим в джезвочке мокку тонкого помола (не из супера!), следим чтобы пенка не убежала,отставляем в сторону. В любимый стакан - мне попался под руку от мартини - кладем лед (иногда в морозилке есть кофейный,если нет - то обычяный ,из воды) , потом наливаем сливки, слегка "взбив" их прямо в упаковке путем сильной тряски, а потом кофеек. Последовательность важна - проверено на практике! Размешиваем  все коктейльной  палочкой/ложечкой/вилкой/пальцАми, пригубливаем, ,  выдавив с придыханием блаженное "А-а-ааа.." после первого глотка и - делаем глубокий выдох!. Жизнь,как в том анекдоте про алкоголика, начинает налаживаться. Можно вернуться к рабочему столу, продолжив пахоту на ниве литературного рабства...