Цирк любят все - и стар и млад. Дети - за завораживающее волшебство, взрослые – за возможность снова окунуться в детство, отбросить свои взрослые заботы и отдаться безоблачному веселью! «Алису в стране чудес» любят все. Каждому возрасту это многослойное произведение открывает свои смыслы. Дети в восторге от веселых приключений озорной девчонки, с одинаковой легкостью способной превращаться в Гулливера и Дюймовочку, бегать, не двигаясь с места, разговаривающей с цветами и зверями и не боящейся даже королеву. Взрослые способны оценить тонкий психологизм произведения и ловкость, с которой автор, английский математик, поэт и писатель Чарльз Лютвидж Доджсон, известный миру как Льюис Кэрролл наглядно демонстрирует и теорию относительности и теорию игр и еще много других сложных научных материй.

Экранизациям и театральным постановкам на тему «Алисы» несть числа. Кино-версий «Алисы», сделанных в разных странах на всех континентах в период с 1903 до 2010 года более сорока – от немой короткометражки, снятой британцем Сесилем Хепуортом до роскошной версии Тима Бёртона с несравненным Джонни Деппом и скрупулезной Мией Васиковска в главных ролях. Советские мультики, диснеевская рисованная полнометражка, японское аниме... Театральные постановки по Алисе невозможно сосчитать.

Но те, кто смотрел цирковой мюзикл «Алиса в стране чудес», совместное детище московского Circus of the Future и проекта FGK Production, понимают, что цирк - наиболее подходящий для Алисы жанр. Цирк - с его фокусниками и клоунами, ловкими жонглерами и эквилибристами, трюками воздушных гимнастов, от которых занимается дух, и атлетами, выделывающими немыслимые штуки – вся эта фантасмагория, нереальная цирковая атмосфера, как нельзя лучше ложатся на полотно безумного не только чаепитием литературного сочинения.

В книге много эксцентричного и смешного, она полна фокусов и волшебства, действий, не стыкующихся с обыденной жизнью, попирающими законы физики. Разве все это - не характеристики циркового представления?! Разве акробаты и эквилибристы, воздушные гимнасты и жонглеры не демонстрируют силу и ловкость, выходящую за границы человеческих возможностей? Нет, бесспорно, цирк – самый подходящий жанр для воплощения этого бессмертного фантастического произведения, полного приключений и тайн. На это сходство обратили внимание профессиональные циркачи и известный режиссер цирка Андрей Шарнин (главный режиссер Московского цирка на проспекте Вернадского)  создали феерическое представление, объединившее в себе сразу несколько жанров: музыкальный театр, современный балет, цирковое и акробатическое искусство: цирковой мюзикл.

Зачарованная Алиса взмывает под купол с воздушными гимнастами и затаив дыхание, следит за эквилибристами, дурачится вместе с Тру-ля-ля и Тра-ля-ля, вальсирует с красочными говорящими цветами и гигантскими грибами, беседует с умным Чеширским котом, в полном соответствии со сценарием безумного чаепития, исчезает и вновь появляется в традиционном цирковом аттракционе «исчезающие головы». Это яркое, красочное, сделанное с тонким вкусом, с чудесной музыкой и великолепными костюмами феерическое представление - настоящий праздник для всей семьи.

В мюзикле участвуют лучшие из лучших, лауреаты престижных премий, призеры и победители профессиональных конкурсов. Роль Алисы исполняет молодая актриса театра и кино, профессиональная вокалистка Яна Янина, ее мечты под куполом цирка воплощает воздушная гимнастка Вероника Тесленко, призер престижных конкурсов в Бельгии, Швеции, Монако, молодежного фестиваля в цирке на Цветном бульваре и Всемирного конкурса циркового искусства «Идол 2014». Шляпника играет актер театра и кино Дмитрий Новиков. Друзья Шляпника - цирковые артисты во втором поколении, знаменитые жонглеры Тесленко, выступления которых произвели фурор в 16 странах мира. Жонглеры Тесленко – призеры международных конкурсов и фестивалей в Монако, Греции, России, Германии, лауреаты национальной премии «Цирк», четырехкратные рекордсмены в своем жанре по признанию Международной Ассоциации жонглеров, сотрудничающие с цирком Дю Солей. Вероника Баранова - лауреат и обладатель гран-при эстрадных вокальных конкурсов «Таланты Московии», «Around the world», «Бегущая по волнам», «Планета детства» - необыкновенно  хороша в роли Королевы, а ее верноподданный – уникальный гимнаст на цепях Сергей Мазурин, лауреат международных цирковых фестивалей в Саратове, Будапеште, Париже и Гренобле, демонстрирует поистине невиданную ловкость.
Мюзикл просто нашпигован уникальными цирковыми номерами, среди которых «Колесо Сира» в исполнении призера Парижского фестиваля циркового искусства, мастера спорта по спортивной гимнастике Максима Романова и «Русская палка» - эффектный акробатический номер, удостоенный наград международных фестивалей в Будапеште, Японии и Москве.

Этот волшебный цирковой мюзикл словно специально создан для воплощения этой волшебной книжки - не пропустите! Для гастролей в Израиле все тексты песен переведены на иврит.

Видеоролик можно посмотреть здесь

https://www.youtube.com/watch?v=VfEhotTPBzQ

Заказ билетов в кассе «Браво».

Ашдод , 13.10.2016,  17:00, Центр сценических искусств           

Модиин, 14.10.2016 16:00, Гейхал  ха-Тарбут «Модиин Маккабим Реут» 

Хайфа , 15.10.2016 10:00 и 16:00, Театр ха-Цафон              

Беэр-Шева,  21.10.2016 16:, Центр сценических искусств - Большой зал         

Тель-Авив, 22.10.2016 10:00 и 16:00, Театр Гешер - зал «Нога»             





 ">

Один из самых известных и ярких мюзиклов лондонского Вест-Энда «Guys And Dolls» («Парни и куколки») будет представлен в на сцене Израильской оперы в Тель-Авиве с 13 по 23 сентября.

Зажигательная хореография кубинской звезды балета Карлоса Акоста и Эндрю Райта, эмоциональная режиссура Гордона Гринберга, десятки актеров, оркестр из 14 музыкантов, роскошные декорации, яркие костюмы и сами герои мюзикла - мелкие аферисты, искатели приключений, завсегдатаи ночных клубов, сутенеры и девицы легкого поведения, любители тотализатора и прекрасная музыка Фрэнка Луссера к мюзиклу «Парни и куколки», песни из которого давно стали шлягерами.

 «Лучший мюзикл всех времен» - такой заголовок дала газета Sunday Times в ревю, посвященном новой лондонской постановке «Парни и куколки». Время действия - Нью-Йорк, 1920-е годы. Главные персонажи - игроки, букмекеры и их свита с одной стороны и вездесущий полицейский, который идет прямо по их следу - с другой. Натан Детройт - организатор «Игры по-крупному». Его задача найти место, где соответствующая публика могла бы спокойно сыграть. Ставки как всегда высоки, азартных игроков много, вот только где найти место, чтобы полиция не узнала об игре, хотя бы до утра… Состоится ли большая игра? Но получилось то, что получилось: мюзикл, где все поют и танцуют.

Зажигательная хореография кубинской звезды балета Карлоса Акоста и Эндрю Райта, эмоциональная режиссура Гордона Гринберга, десятки актеров, оркестр из 14 музыкантов, роскошные декорации, яркие костюмы и сами герои мюзикла - мелкие аферисты, искатели приключений, завсегдатаи ночных клубов, сутенеры и девицы легкого поведения, любители тотализатора и прекрасная музыка Фрэнка Луссера к мюзиклу «Парни и куколки», песни из которого давно стали шлягерами.

Нью-йоркский режиссер Гордон Гринберг, поставивший десятки мюзиклов в США и в Европе, собрал для лондонской версии «Парней и куколок» талантливейшую команду, в которой оказался и кубинский танцор и хореограф Карлос Акоста, работающий в Англии. Акоста и его коллега Эндрю Райт также выдвигались на получение приза Лоуренса Оливье за работу над этим мюзиклом. Стоит отметить, что впервые этот мюзикл ставился в Лондоне в 1953 году. В 1963 году вышла пластинка со шлягерами из этого мюзикла, записанными Фрэнком Синатрой, Дином Мартином, Сэмми Дэвисом, Бингом Кросби и Дебби Рейнольдс. В 1983 году режиссер Ричард Эйр поставил этот мюзикл в Лондонском национальном театре – легендарную постановку с Бобби Хоскинсом и Джулией Маккензи - постановку, продержавшуюся на сцене в течение многих лет.

Сюжетной основой мюзикла стала новелла Дэймона Рэниона «Идиллия Сары Браун», в которой рассказывалось о романе игрока Ская Мастерсона и сотрудницы Армии Спасения по имени Сара Браун. По традиции в музыкальной комедии должна была быть еще одна любовная пара, и ее составили организатор подпольных игр Натан Детройт и его вечная невеста мисс Аделаида. Из других зарисовок Рэниона авторы извлекли целую пригоршню криминальных элементов с живописными прозвищами - Большой Джул, Гарри-Конь, Душка Джонсон. Чтобы публика не искала аналогий с реальным миром, создатели дали своему детищу подзаголовок «Музыкальная бродвейская сказка» и наделили персонажей-преступников таким обаянием, что противозаконность их занятий сама собой ушла в тень.

Собрав истории Рэниона, написанные в период с 1930-х годов и до начала 1950-х годов, создатели мюзикла – сценарист Эйб Барроуз и композитор Фрэнк Луссер создали шоу, пронизанное оптимизмом – что было характерно для послевоенных лет в Нью-Йорке. У спектакля «Парни и куколки» есть подзаголовок: «музыкальная сказка с Бродвея». Так что с самого начала ясно,  что это выдуманная история, комедия, которая высмеивает обитателей Таймс-Сквер, горячих и скорых на руку картежников, мошенников-ловкачей и других подобных персонажей. Дэймон Рэнион иронизировал и подсмеивался над  нью-йоркскими картежниками, карманниками и актрисами из массовок. Рэнион не был урожденным нью-йоркцем, но влюбился в городской мир, где опасности и коды уличных гангстеров перемешались с кодами этическими и культурными. Реального в его рассказах  мало – это городские басни, бродвейские сказки, фабула которых не совпадает с настоящим миром – ни с прежним, ни с сегодняшним.

Четкая драматургия Эйба Барроуза определила стилевое решение мюзикла. А музыка Фрэнка Луссера задает тон. Лондонская  постановка «Парей и куколок» стала музыкальной стилевой иллюстрацией старого классического, рассказа, поставленного на замечательную музыку, которая веселит душу, от которой идут мурашки по коже, от которой всем становится хорошо.

Gus and Dolls. «Парни и куколки»

Музыка и песни Фрэнка Луссера, либретто Джо Сверлинга и Эйба Барроуза
40 участников, оркестр из 14 музыкантов

Режиссер - Гордон Гринберг
Сценография и костюмы – Питер Макинтош
Хореография - Карлос Акоста, Эндрю Райт

Музыкальный руководитель – Гаррет Валентайн

Оркестровка – Ларри Бланк
Освещение – Тим Митчелл

Продолжительность мюзикла – 2 с половиной часа.

Мюзикл идет на английском языке с титрами на иврите.
15 представлений в Тель-Авиве, с 13 по 23 сентября 2016 года.

Автор текста: Маша Хинич

Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting  

Посмотреть видео: https://www.youtube.com/watch?v=sjboxvSZ4U4
 

Заказ билетов в кассе Израильской Оперы по телефону 03-6927777 или  в кассе «Браво».

Дочь с зятем обкатывают новую машину и на этот раз для прогулки выходного дня была выбрана Хайфа с конечным пунктом - гора Кармель. В Хайфе мы не были очень давно, за это время там произошли большие изменения. Новые дороги, путепроводы, транспортные развязки, туннели. Величественные сооружения теснят столпотворения старых построек. Бахайский храм с гигантской лестницей и садами был и остаётся жемчужиной Хайфы. В паутине извилистых дорог на горе Кармель трудно сорентироваться без навигатора. Дорога петляет крутыми неожиданными поворотами с резкими подъёмами и спусками.  А на  лесных склонах то и дело среди молодой поросли видны белые обгоревшие стволы деревьев, пострадавших от большого лесного пожара, бушевавшего здесь несколько лет назад.  Виды на море из любых мест, это так естесственно для Хайфы.
 

В Подмосковье на даче, недалеко от Химок 4 сентября ушла из жизни поэтесса, бард, драматург и литературовед Новелла Матвеева. Ей был 81 год.

                             Здесь очень странное

                             К нам отношение

                             И непонятные

                             Поползновения.

                                   В.С. Высоцкий

Недавно мэрия Тель-Авива внесла новое слово в науку и практику, предложив простой и радикальный способ уничтожения школы «Шевах-МОФЕТ».

Кто-то спросит, зачем её уничтожать? Странный вопрос. А чтобы не было!

Если посмотреть, скольким солидным людям и целым учреждениям она мешает жить, сразу станет всё ясно.

Году этак в 2003 одна знакомая, бывшая учительница, выразила мне своё возмущение «русскими» учителями математики. Они не хотят учить так, как принято в Израиле, а норовят по-своему. Я спросил эту знакомую, знает ли она о результатах принятой в Израиле методики. Это уже было время, когда по радио и в газетах начались выступления на тему ВДРУГ обнаруженного полного провала в преподавании математики в стране. Что Иран нас далеко обогнал. Такая постановка вопроса была для неё совершенно новой и не совсем понятной. Какие ещё результаты? О чём это? В школе надо работать и получать зарплату. И не выпендриваться.

А тут целая школа – выпендривается. Когда все приличные люди умножают 2 на 0.4 на калькуляторе, у этих выпускники знают математику на уровне поступления на очень хорошие факультеты университетов. И ещё много чего знают, про что солидные люди даже не слышали.

Кстати, эти знания, прилагаемые к ним возможности и впоследствии – рабочие места достаются явно не тем, кому следует. Есть десятками лет сохраняемое устройство общества: паны из благородного сословия правят, все прочие (хлопы и жиды) на них ишачат и слушаются. Ну, раньше паны сидели в государственных и гистадрутовских конторах, теперь новое поколение их внуков  - ещё и в руководстве всяких фирм. Порядок дороже всего.

И то, что появился какой-то хай-тек, не должно ничего изменить. Те места, где много денег, должны доставаться молодёжи из хороших семей, сыновьям и внукам уважаемых людей.

А тут понаехали какие-то и морочат голову всякой чепухой. Это бунт! Это подрыв основ!

Пусть идут собирать апельсины, а если нет апельсинов – таскать круглое и катать квадратное! Рылом не вышли! Они должны почитать местную элиту как светоч мудрости, кланяться и благодарить!

В общем, школа никак не вписывается в местную обстановку, особенно тель-авивскую.

И то, что она прожила уже 22 года – чудо.

В самом начале, когда группу русскоязычных учителей под руководством Якова Васильевича Мозганова позвали спасать от закрытия наркоманский гадюшник, были приняты меры по нейтрализации угрозы слишком сильного вживания. Ни один из учителей не мог претендовать на статус постоянного работника.

Некоторых увольняли каждое лето, а потом перед учебным годом снова принимали на работу. Стаж прерывался, зарплата не росла. Один из моих друзей, поработав так несколько лет, уехал их Израиля обратно в Москву.

Каждые 2-3 года то министерство просвещения, то отдел образования тель-авивской мэрии устраивает наезд. Был уже отказ финансировать школу, поскольку там учатся в основном иногородние дети. И выражено пожелание, чтобы школу содержали русские олигархи.

Была попытка муниципалитетов каких-то городов не дать детям оттуда учиться в МОФЕТе, которую пришлось преодолевать через суд. Помогает существующий закон о статусе «Шевах-МОФЕТа» как межрегиональной школы. Но от наездов наркомпросовского начальства это не спасало.

Несколько лет назад директор Макс Сиван добился перехода школы в систему просвещения «Амаль». У тех свои интересы и взгляды, и они не мешают учить детей. По крайней мере так, чтобы это вызвало сильный шум.

И вот новое слово в теории и практике мракобесия сказала мэрия Тель-Авива во главе с бывшим директором гимназии «Герцлия». Школа ваша, а здание наше. Геть пид три чорты!

Не продлеваем договор на аренду, если не будет уничтожен МОФЕТ.

Прекратить запись новых учеников не из ближайшего района. Со следующего учебного года всех иногородних учеников разогнать по месту прописки, а в школу набрать детей нелегальных иммигрантов, живущих в приписанном районе.

С самого начала всех возражающих против этого автоматически записывали в расисты. Но на радостях проврались, вякнув несколько раз что-то про «русских», так что ослиные уши вылезли из-под колпака.

Авигдор Либерман предложил альтернативное решение: превратить гимназию «Герцлия» в школу для африканских детей. В самом деле, почему их надо учить в не ахти каком месте около центральной автостанции?

Кстати, почему их семьи расселили в трущобах рядом с той же станцией? Такие добрые и интернационально настроенные дамы и господа, которые борются за права этих бедных людей, могли уже давно организовать их расселение по благополучным кварталам северного Тель-Авива, Герцлии и Рамат hа-Шарона…

Под градом общественного возмущения был несколько сбавлен газ. Ладно, чёрт с вами, будет вам новое здание. Ладно, пусть те ученики, которые уже учатся, доучатся до конца.

Реально, конечно, это полное жульничество. Где эта улица, где этот дом? Что там есть? Где деньги на перебазирование? Переезд равен половине пожара, а переезд школы – таки больше половины. Да и никакой гарантии, что на самом деле дадут. Мэр Хульдаи – хозяин своего слова. Может дать, может обратно забрать.

Дай только согласие, скажи, что всё в порядке – и погаснет общественная кампания защиты школы.  И с ней можно будет делать всё.

И пункт о «доучиться» - ловушка. Если не будет набора новых учеников, большинство кружков и факультативов не смогут существовать из-за малочисленности. Не будет той учёбы, за которой дети пришли в эту школу.

А самое главное – смесь молока с уксусом даёт уксус. Главная особенность школы «Шевах-МОФЕТ» в наше время не математика с физикой, а нестандартная для израильской школы атмосфера.

В неё принимают учеников с отбором. Никого не интересует цвет, форма носа, страна происхождения, религиозная община и т.п. Интересует, хочет ли ребёнок учиться, может ли учиться и не будет ли причинять бед другим детям.

В результате там нет дураков, лодырей и хулиганов. За насилие и злостное нарушение порядка сразу выгоняют. Этого достаточно, чтобы дети учились лучше, чем в обстановке, когда в каждом классе пара-тройка дряни орёт весь урок, а на переменах детей бьют в туалетах.

Уберите отбор – и кранты. Чего и добиваются радетели «равных возможностей в образовании».

Придёт стандартный контингент детей из трущоб – неважно, какого цвета и происхождения – бежать надо будет из этой школы.

Заинтересованные люди обратились за помощью к министру просвещения Беннету. Прогрессивному человеку, работнику хай-тека, большому энтузиасту точных наук в школе. А он сказал: «Не моё дело вмешиваться в сферу компетенции мэрии Тель-Авива».

И только после решения министерства обороны закрыть военный интернат "Ор-Эцион" вдруг понял, что дело-то его. То есть вся эта бодяга для нашего прогрессиста – повод укусить электорат конкурирующей партии. Раз вопрос о школе поднимает депутат кнессета от НДИ Одед Форер – давить эту школу. Потребовалось показать, что таким же образом можно укусить и электорат Беннета.

Противно это. То, что «Еврейский дом» ведёт себя как неотъемлемая часть израильского истеблишмента, и с ним вряд ли удастся сотрудничать – вопрос отдельный. А то, что они не сочли невозможным оставить в стороне от таких игрищ образование детей – погано. Ну их, во главе с прогрессивным и энергичным лидером.

В общем, в конце прошлой недели СМИ сообщили, что инцидент исчерпан. Мэрия съехала со своего намерения, а другое здание дадут школе для африканских детей.

В реальности пока рано радоваться. Всё это на уровне газетных текстов. Никакого письменного документа с подписью и печатью директор пока не видел. Поговорили о чём-то Беннет с Хульдаи – иди знай, о чём.

Нужен новый договор об аренде здания на пять лет – для начала. И нужна некая гарантия неповторения наездов. Глава родительского комитета Эльвира Колихман считает, что «Шеваху» необходим статус национальной школы. Сейчас таких две, и никто на них не разевает пасть. Это, в общем, работа для депутатов кнессета.

А пока ждём реальных перемен. Если до среды не будет назначена встреча мэра Тель-Авива с директором школы и родительским комитетом – в четверг бастуем. Не работники школы, которым нельзя, а мы – родители. Просто не пошлём детей в школу. Пара сачкодней в начале года ничему не повредит.

Поможет ли это? Шут его знает. Не повредит, во всяком случае.

Права не дают. За них надо драться. Чтобы феодально-сословное болото старого Израиля не засосало нас и наших детей.

Это наша страна, это наш дом. Кто против – тот пусть уходит. Мы останемся.

А африканские дети в «Шевах-МОФЕТ» могут поступить на общих основаниях. Пусть сдадут вступительный тест. А добрые дяди и тёти пусть помогут им деньгами на оплату всего, что в школе стоит денег. Так будет хорошо и правильно.