Родос был первой точкой Европы, где поселились евреи, это произошло в III веке до нашей эры. Во II до нашей эры евреи достигли Рима и одновременно Крыма. В I веке евреи отмечены в Лионе, на Верхнем Рейне и в Вене, что связано с расширением границ Римской империи.  Во II веке впервые евреи отмечены в Хорватии, в III веке – в Испании и Паннонии (Венгрии), в IV веке в Кёльне, в V – в разных местностях Франции. В этот ранний период  евреи были малочисленны, как, впрочем,  и «туземцы».

Считается, что ещё одним источником поступления «еврейского человеческого материала» в Европу стала Хазария, где иудаизм стал государственной религией в VIII веке. В Х веке хазарские евреи поселились в Киеве.

«Демографический взрыв» среди европейских евреев начался в ХIII веке в Германии, затем евреи из разных стран Европы стали переселяться\бежать в Польшу, куда их (нас) привлёк польский король Казимир Великий, предоставивший евреям привилегии и права, в противоположность большинству других европейских правителей. В Польше продолжался ускоренный демографический прирост, и через 400 лет евреи уже составляли 10% населения Польши (которая до её раздела включала также Украину, Белоруссию и Литву).  Поскольку большинство населения этой страны жило в сёлах, евреи составляли треть городского населения. Согласно закону, который строго выполнялся, как только численность евреев переваливала за 50% населения города, часть евреев насильственно выселяли в пригород за пределы городской черты, чтобы не возникла ситуация, что бургомистром станет еврей, избранный большинством голосов.

К началу 19 века 80% всех евреев планеты проживали на территории, которая входила в состав Польши (до её раздела).

Перед Холокостом в Европе проживало 9 млн.  евреев. Это больше, чем население большинства европейских стран, как Австрия, Чехия, Швейцария, Словакия, Словения, Хорватия, Сербия, Болгария, Дания, Норвегия, Финляндия, Греция, Албания, Босния, Черногория, Македония, прибалтийские страны, Молдавия, Ирландия, Исландия…  Бельгия, Швеция, Белоруссия и Португалия чуть превышают, но ведь это через 70 лет!

Кстати, по данным нацистов, в Европе тогда проживало 11 миллионов евреев. Разница в статистике появилась потому, что в странах Европы было около 2 млн евреев, записанных не-евреями, по разным поводам. Были те, кто ассимилировались и перестали считать себя евреями, и те, кто хотели скрыть своё происхождение, чтобы избежать дискриминации и угрозы смерти, которую они уже чувствовали.

Естественно, что эти 9 или 11 миллионов жили в домах, городах и городках, занимавших определённую территорию. Если подсчитать площадь, которую занимали еврейские дома в разных городах Европы, получится страна средних размеров. Проще говоря, европейцы уничтожили или изгнали 9 млн.  евреев (по другим данным 11 млн.), а территорию, которую прежде занимали евреи, присвоили себе. И вот эти европейские воры тыкают пальцем в Израиль, дескать,  вы украли землю у несчастных палестинцев. Типичный случай, когда вор кричит "держи вора".

 Я перечисляю исторические и статистические данные для того, чтобы объяснить простой факт: евреи были одним из коренных народов Европы. Мы имеем не меньше прав на европейские земли, чем так называемые европейские «туземцы». Сегодняшние европейцы заселяют иммигрантами землю, «освобождённую» у евреев. Вместо Евреопы европейские «туземцы» создают Еврабию.

Фестиваль «Джаз-Глобус» пройдет в Иерусалиме в конце ноября этого года уже в 13-й раз. И как всегда, фестиваль привлекает не только зрителей, но и исполнителей, подающих свои заявки для участия в Jazz-Globus . На сей раз - впрочем, как всегда, на фестиваль приезжают гости из других стран - от американской вокалистки Риты Эдмонд до уникального украинского джазового дуэта Big Second, впервые выступающего в Израиле.

Дуэт Big Second - это братья Дмитрий и Сергей Радзецкие, окончившие Днепропетровскую консерваторию по классу классической гитары у своего отца Юрия Радзецкого и начавшие карьеру в академической музыке, неоднократно участвуя в концертах, фестивалях и конкурсах исполнителей на классической гитаре, где они были не раз отмечены, как исполнители и композиторы. Со временем братья увлеклись экспериментами: стали использовать различные гитары, некоторые из которых конструировали сами (в арсенале дуэта 10-струнная MIDI Радз-гитара, барочная 10-ти струнная гитара, акустическая 6-ти струнная гитара-контрабас, классическая гитара, электро-бас-гитары) и всевозможные гитарные синтезаторы. Изменилась и музыка: от академического звучания дуэт перешел к музыке с элементами рока, джаза и свободной импровизации. Основная идея музыки Big Second – использование исключительно гитар с целью достижения максимально насыщенного звучания музыки. На «Джаз-Глобусе» братья Радзецкие выступят дважды: 29 ноября они представят свою музыку (на сцену с Дмитрием и Сергеем выйдет также специальный и особо почетный гость – их отец и педагог Юрий), а 30 ноября Big Second вместе с блистательным саксофонистом Леонидом Сендерским и руководителем фестиваля, пианистом и композитором Славой Ганелиным объединятся в «Альянс – 2016» для уникальной свободной импровизации, которая закроет фестиваль.

Трио под руководством Эхуда Эттуна в последние годы стало известно в международных джазовых кругах благодаря великолепным выступлениям на фестивалях и концертах от Америки до Китая, включая Западную и Восточную Европу. Пианист Даниэль Шварцвальд из Берлина, барабанщик Натан Бланкетт из Нью-Йорка и контрабасист Эхуд Эттун из Иерусалима, изначально – израильтяне, затем – выпускники New School в Нью-Йорке (одной из лучших джазовых школ в мире). Музыканты встречаются в разных странах, на этот раз они встретятся дома, чтобы выйти 24 ноября на сцену зала «Гармония» на фестивале «Джаз-Глобус». Трио Эхуда Эттуна играет современный традиционный джаз. Гостями трио на концерте станут один из лучших израильских трубачей Григорий Рывкин (недавно вернувшийся после триумфальных гастролей в России) и великолепный вокалист Бенни Герцен.

Один из самых авторитетных гостей фестиваля – ведущий европейский бас-гитарист Антон Горбунов из России. Уроженец Урала, ученик гитариста Евгения Писака, он в середине 1990-х годов появился в Москве и очень быстро выдвинулся в ряды лучших баасистов в разных жанрах – джаз-рок, арт-фьюжн, фри-джаз… Горбунов играет в ансамблях с поп-звездами, участвует в проектах, где пересекаются разные жанры – классика, джаз, рок… В Иерусалиме Горбунов выступал неоднократно, несколько лет назад он уже был гостем «Джаз-Глобуса». На ближайшем фестивале он выступит дважды и оба раза вместе с учителем, ныне – ведущим израильским гитаристом Евгением Писаком. 26 ноября вместе с Горбуновым и Писаком на сцену выйдут пианист-виртуоз Яков Муравин и прекрасная израильская джазовая певица Дебора Бенасули. 28 ноября Горбунов и Писак выйдут на сцену в составе квинтета Continental Project, вместе с исполнителем на волынке и этнических духовых Владимиром Череповским и великолепной аргентинской парой – гитаристом Дарио Акостой и певицей Тимной Комеди.

Иерусалимский традиционный зимний музыкальный фестиваль «Джаз-Глобус» за 13 лет существования (в этом году фестиваль отмечает бар-мицву) стал одним из заметных явлений израильской музыкальной жизни и вторым после «Джаза на Красном море» в Эйлате ежегодным джазовым фестивалем в Израиле. В этом году фестиваль достиг совершеннолетия и пройдет в тринадцатый раз. С 23 по 30 ноября в Иерусалиме на фестивале «Джаз-Глобус» зале «Гармония» в шести разных программах и на одном джем-сейшне выступят 12 ансамблей и более 50 музыкантов из Израиля, США, России, Германии, Украины, Аргентины и Польши.

Jazz-Globus Bar Mitzvah предоставит сцену, помимо уже помянутых, плеяде блистательных музыкантов: в недавнем прошлом звезде украинской эстрады и телевидения, ныне – яркой джазовой певице израильской сцены Ирине Розенфельд; исполнителю на волынке и народных духовых инструментах Владимиру Череповскому; трубачу Глебу Зайде. Впервые на фестивале выступят старейшины израильского джаза - Дани Готфрид, Альберт Пиамента и Ареле Каминский. Среди участников концертов ведущие джазмены разных поколений, уроженцы Израиля и репатрианты: вокалисты Дебора Бенасули и Бенни Герцен, саксофонисты Леонид Сендерский и Эльад Геллерт, контрабасисты Гилад Авро и Дмитрий Гродский, гитарист Евгений Писак, пианисты Яков Муравин и Михаил Агрэ… Особое место в программе занимают исполнители классической музыки, лауреаты международных конкурсов Ирина Железнова, Дина Гойфельд и Елена Одинцова, которые исполнят сочинения, близкие джазу. Специальную программу покажут ансамбль средиземноморского джаза «Елки-Палки» и уникальный баянист Борис Мальковский. Традиционно завершит фестиваль ансамбль свободной импровизации «Альянс» во главе с классиком современного джаза, композитором, пианистом и музыкальным директором фестиваля Славой Ганелиным.

Стоит отметить, что фестиваль Jazz-Globus – плод совместной работы Управления алии и абсорбции Иерусалимского муниципалитета и Центра абсорбции репатриантов - деятелей искусства Министерства алии и абсорбции Израиля. На фестивале также ежегодно организуется художественные выставки. На сей раз – фотографа Елены Запасской (http://lenazapassky.zenfolio.com/) и художницы Елены Пилко, работы которых – легкие и импровизационные – сродни джазу.

Подробная программа 13-го Иерусалимского джазового фестиваля Jazz-Globus Bar Mitzvah представлена на сайте http://www.jazzglobus.com/ и в фейсбуке на страницах https://www.facebook.com/JazzGlobusJerusalemFestival/

или https://www.facebook.com/events/1755508178028238/

Все концерты фестиваля (кроме джем-сейшна) проходят в культурном центре «Гармония» в Иерусалиме - ул. Гилель, 27. Заказ билетов: 02-6211777 в кассе зала или в кассе «Браво».

Все фотографии предоставлены организаторами фестиваля. На верхнем фото - дуэт Big Second.

«Спящая красавица» на музыку Чайковского в хореографии Мариуса Петипа в постановке Израильского балета – Ханука 2016

В дни праздника Ханука в декабре 2016 года труппа Израильского балета покажет 14 спектаклей «Спящая красавица» Чайковского. Впервые увидевший свет рампы 125 лет назад, этот спектакль по-прежнему продолжает приковывать к себе внимание зрителей и по праву считается одним из легендарных балетов. На Хануку на одной сцене вместе с 32 танцорами Израильского балета выступят 15 выпускников студии-школы Израильского балета. Восемьдесят новых костюмов, красочные декорации, классические традиции, обновленная редакция постановки Петипа - все на сей раз сделано в давних классических традициях балета.

Слово «легендарный» в описании этого спектакля использовано по праву: «Спящая красавица» не сходит со сцены уже 125 лет. Удивительно, что при том, что «Спящая красавица» на музыку Чайковского вошла в мировой фонд золотой классики, Израильский балет последнее время ставил этот спектакль не очень часто: 2009-й год, 2012-й – тогда труппа представляла «Спящую красавицу» в постановке Берты Ямпольской, созданной еще в 1987-м году, а заглавную партию в тех спектаклях танцевала Нина Гершман, ныне одна из художественных руководителей труппы.

Но в целом «Спящая красавица» существует в репертуаре Израильского государственного балета уже почти 30 лет и неизменно собирает полные залы. Берта Ямпольская, взяв за основу классическую версию Мариуса Петипа, внесла в нее незначительные изменения и спектакль стал динамичнее и легче для восприятия. Сейчас же Нина Гершман и труппа Израильского балета представляют «Спящую красавицу» практически без купюр в слегка сокращенной первоначальной хореографии Мариуса Петипа – как то задумывалось им еще в 1890-м году, когда этот «Балет-феерия в двух актах с Прологом и Апофеозом» был впервые показан на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге.

«Спящая красавица» – это балет-сказка, а вслед за сказкой тянутся мифы и легенды. Вот одна из них: Нина Гершман решила стать балериной после того, как увидела по телевизору именно этот балет - «Спящую красавицу» в постановке Кировского театра. Было ей тогда девять лет и ее детская мечта станцевать принцессу Аврору в «Спящей красавице» сбылась в Израиле. Как сбываются сегодняшние мечты нынешних премьеров труппы, занятых в главных партиях: Томоко Тобиока и Людвига Испирияна, Светланы Гордиевской и Кристиана Манева.

Если же вернуться к временам создания «Спящей красавицы», то стоит напомнить, что инициатива появления на петербургской сцене балета по мотивам известных сказок Шарля Перро исходила от директора Императорских театров Ивана Александровича Всеволожского. В мае 1888 года он обратился к Петру Ильичу Чайковскому с предложением написать балет по сказке «Спящая красавица» Перро. В ноябре того же года и феврале 1889 года Мариус Петипа переслал композитору подробный план пролога и двух актов, в котором с точностью до числа тактов была прописана желаемая музыка. Формально учтя все пожелания, Петр Ильич Чайковский создал уникальное произведение, равного которому не было в ту пору, подняв уровень балетной музыки так высоко, что многие годы она считалась эталонной.

И уже в наше время музыкальные критики утверждают, что балет «Спящая красавица» имел то же значение, что и «Руслан и Людмила» в опере: Петр Ильич Чайковский возвел балетную музыку в высочайший ранг. Об этом говорит и тот факт, что знаменитая музыка к «Спящей красавице» исполняется на симфонических концертах многими известными дирижерами и оркестрами. А сам композитор считал свое произведение «едва ли не лучшим из всех сочинений».

Мариус Петипа, его соавтор-хореограф, не уступил знаменитому композитору в гениальности. Созданный им балет поражает великолепием разнообразных хореографических красок. При этом конструкции каждого акта были продуманы до мелочей. Петипа увлекал зрителя сложным переплетением разноплановых танцев, венчали которые па-де-де главных героев. И именно этот балет по истечении долгого времени стали считать энциклопедией классического танца, отдавая дань и уважение Мариусу Петипа.

Современники рассказывали, что Петипа жестко  требовал от великого композитора подчинить музыку балета сложной хореографической задаче. Чайковский принял все его требования. За время, прошедшее со дня первой триумфальной постановки балет претерпел множество хореографических редакций. Но неизменным осталось роскошное, расточительно-барочное великолепие танца, филигранная отточенность каждого движения, поразительная техническая виртуозность, все то, что сделало этот спектакль одним из самых репертуарных и одним из самых востребованных и замечательных представлений для всей семьи.

Балет «Спящая красавица» стал венцом творения Петипа и Чайковского. Им удалось создать настоящую поэму о борьбе Добра (Фея Сирени) и Зла (Фея Карабос – в версии Израильского балета ее исполняет балерина, а не танцовщик, как обычно принято), о всепобеждающей силе Любви (Принцесса Аврора и Принц Дезире). Нина Гершман немного изменила и начало спектакля – еще под звуки увертюры на сцене появляется Карабос, а вслед за ней фея Сирени, как предвестница того, что добро все-таки побеждает. И только после этого начинается обычный пролог.

Израильский балет. «Спящая красавица». Ханука 2016-го с 23 декабря по 31 декабря в различных городах стран. Продолжительность спектакля – 1 час 45 минут.

 Заказ билетов на сайте Израильского балета  или в касссе «Браво».

Купила себе зеркальные очки (никогда раньше подобных не приобретала), подобные тем, что на картинке. Только мои более разноцветные. Раньше всегда старалась наиболее черные брать, с сильной защитой, боялась жгучего израильского солнца. А тут польстилась на переливающиеся всеми цветами радуги стёклышки. И что?
Надеваешь очки - окунаешься в новый сказочный мир, будто в другом спектре.  "Волшебник Изумрудного города" отдыхает. Окунаешься, удивляешься, но через несколько минут привыкаешь, как будто так и надо.
Осенью солнце не такое едкое, можно и в зеркальных очках путешествовать. Приезжаю я в бассейн, и у меня прямо челюсть отвисает от невиданной красоты. Все деревья на парковке ярко красные, с уходом в бурый, им контрастируют желто-зеленые, пронизанные солнечными лучами, листочки; на асфальте тоже горы затейливо разукрашенной листвы. Просто русская осень средней полосы. Я быстренько паркуюсь, хватаю айфон и бегу фотографировать. Вот, думаю, покажу Сашкале (только что вернувшейся из Праги и запостившей в ФБ отчет по природе), что и у нас имеются уголки не хуже. Машинально снимаю солнечные очки, чтобы удобнее было смотреть, и... остолбеневаю. 
Оптический дурман рассеивается. "Всё стало вокруг голубым и зеленым".

Вот ведь недаром говорят "в розовых очках".