И, да, вопроса о "кощунстве" не задаю. Такого вопроса здесь нет.

.Кому из долгожителей Ботинка фамилия Маши Тзапташвили покажется знакомой, вы - правы. 

В данном комменте из этого поста я Марию уже упоминала

Наткнулась на яростное обсуждение  в Сети танца Татьяны Навки и Андрея Бурковского на шоу "Ледниковый период". Их номер в полосатых одеяниях с желтыми звездами, символикой жертв фашистских зверств в концлагерях, многие считают кощунством.

номер исполнен по мотивам трагикомедии "Жизнь прекрасна" итальянского режиссера Роберто Беннини, в которой отец, оказавшись в концлагере вместе с сыном, пытается защитить психику мальчика, выдавая происходящее вокруг за игру. Музыкальным сопровождением к танцу стала песня Beautiful That Way на музыку из этого фильма в исполнении израильской певицы Ахиноам Нини.

 

Может я что-то недопонимаю, но мне этот танец видится Поступком, напоминающим сытым расслабленным обывателям об ужасах истории, страданиях еврейского народа, о невероятной душевной силе конкретного героя трагикомедии "Жизнь прекрасна", пытающегося помочь сыну. Потрясающая идея и великолепное исполнение.

Мне действительно очень важно услышать мнение соБотинщиков на этот счет.

Полностью согласен с этой рецензией и очень рекомендую для семейного просмотра.

Если бы меня спросили о чем этот фильм, то я бы сказала кратко — он о свободе — о самом драгоценном даре, который человек получил с момента своего появления на земле. О великом и бесценном праве выбирать свою судьбу, цель и предназначение в жизни, о праве выбирать себе любовь, о праве выбирать между наполненными ветром парусами, сияющем чистом горизонтом и мятежном плеском волн и золотой клеткой.

А еще этот фильм — наглядная демонстрация того, что свобода — это не дарованное другими состояние, но внутренний уклад и организация души. Свободным человек может оставаться даже тогда, когда сидит в тюрьме, равно как и быть вечным заключенным в окружении роскоши и ничем не ограниченной возможности перемещаться по миру. 

Этот фильм — ода Человеку, созданию, созданному по образу и подобию высших существ, не боящемуся кары ни небесной ни земной, не просящему ни у кого не защиты ни помощи, но громко и властно требующего только одного права, которое он никому никогда не отдаст — права на Свободу. 

Если Вы, уважаемый зритель, соскучились по Скарлетт, то Вы встретите ее здесь снова в образе невероятно сильной молодой женщины Мэри, вся жизнь которой для обычного человека показалась бы настоящим подвигом, но которая сама не считала ее таковой.

Есть люди, которые двигают землю, и пока они есть, живы и все остальные. Эти люди не всегда имеют возможность осознать свое предназначение, и не подозревают, на что они способны, пока жизнь не дает некоторым из них испытание и ответственность, которая не по плечу другим — например, такую, какая выпала на долю молодой красивой девушки, ставшей душой побега кучки людей из вымирающей от голода колонии поселенцев в Австралии, нашедшей в себе мужество поднять голову несмотря на страх и риск, которым подвегались близкие ей люди, нашедшей в себе силы жить после того, как она потеряла все, что было ей дорого. 

Есть люди, как море, дух их неукротим и прекрасен и Вы увидите их в этом замечательном и одном из самых красивых фильмов, которых только можно себе представить. 

Практически весь фильм снят на природе — очень мало в нем кадров, запятнанных противоестественными природе деяниями человека. Прекрасные ландшафты и море на сколько хватает глаз… Ромола и Джек Девенпорт — контрастные и прекрасные персонажи, игра которых завораживает. 

Наслаждайтесь!

10 из 10

 

 

Yunalove

Страна: Австралия, Великобритания  2004

Жанр:драма, приключения

Премьера в мире: 8 мая 2010 года

Бюджет    : $ AUD 16 000 000

Рейтинг сериала: Кинопоиск:7.816
                              IMDb: 7.60 
 

1787 год. 17-летняя Мэри должна отбыть наказание за воровство на каторге в Австралии. Вместе с сотнями осужденных через 251 день после отплытия из Англии ее высаживают в заливе Ботани — Бей. В пути она рожает дочь и выходит замуж за контрабандиста Уильяма Брайанта. Они оба мечтают о побеге и  осуществляют свою мечту, но неудачно.

Здесь можно посмотреть весь фильм 

В первых строках этого поста выражаю глубокую признательость блогеру ВесНа за ее серию  замечательных фоторепортажей о Вене. Они были очень полезны в подготовке нашего “серебряносвадебного”  путешествия, да и находясь в Вене, мы не раз сверялись с ее записями, планируя свои променады.

Но Вена поистине неисчерпаема, а предпочтения у каждого свои, поэтому хочу надеяться, что мои записки тоже сослужат кому-то добрую службу при посещении этого уютного и гостеприимного города. 

Начну, пожалуй, с музеев. Их в Вене, наверное, сотни – от всемирно известных до весьма оригинальных, как, например, Музей похоронных принадлежностей. Этот музей мы обошли стороной, а вот дом –музей Моцарта обойти никак не могли.

Здеь Моцарт прожил 4 года, дольше, чем где-либо в Вене. Его квартира была на втором этаже, но сейчас музей занимает весь дом, а экспозиция находится на 3-х этажах.

В музее нет ни одного аутентичного экспоната, кроме, разве что стен и, тем не менее, экспозиция очень интересная и информативная. Начинается осмотр с верхнего этажа, где рассказывается, в целом, о венском периоде жизни великого композитора, его масонстве, круге общения, образе жизни.

Этажом ниже посетителя ждут экспонаты и документы, посвященные творчеству Моцарта – афиши, нотные рукописи, оперные либретто, билеты на концерты.  Здесь же рассказывается о музыкальной жизни Вены того периода, о других знменитых музыкантах – современниках Моцарта.

И, наконец, непосредственно на 2-м этаже посетителей ждут апартаменты композитора и его семьи. Как я писал выше, личных вещей Моцарта не сохранилось, демонстрируются аналогичные вещи той эпохи и рассказывается о быте Моцартовской семьи.

Лично для себя я узнал о Моцарте много нового и неожиданного. Вот только два факта:

- только один раз Моцарт очно состязался с Сальери в музыкальном искусстве – на придворном балу, проходившем в оранжерее Шенбрунна -  и проиграл. Сальери, как победитель, получил 100 талеров, а Моцарт – 50.

- нищенское существование композитора – миф. Моцарт зарабатывал очень хорошо и мог бы жить вполне безбедно, если бы не пагубная страсть к игре. Он проигрывал огромные суммы и вынужден был постоянно одалживать деньги у своих состоятельных почитателей, коих было немало. Именно по этой причине после смерти Моцарта семья его осталась без средств к существванию и с большими долгами.

А теперь о Сальере. Нет, не о композиторе, а об уникальном произведении гениального авантюриста, ювелира, художника и скульптора Бенвенуто Челлини. Сальера (именно она изображена в анонсе к посту), а попросту говоря, солонка, является жемчужиной коллекции венской Кунсткамеры – собрания шедевров прикладного искусства разных эпох и народов. Своей популярностью Сальера обязана не только уникальной техонологии изготовления (чеканка вместо литья), но и чудесной истории своего похищения и возращения.

Кунсткамера занимает первый этаж Венского Музея Истории Искусств. Богатство ее коллеции поражает. Механические игрушки 16-17 веков, бесценные археологические находки, ювелирные украшения, изделия из камня, слоновой кости, часы и многое другое – в каждом зале можно было бы провести несколько часов, восхищаясь этими творениями человеческих рук и ума.

Шкатулка для драгоценностей с геммами.

Часы и навигационные приборы

Слоновая кость и морские раковины

Эти фарфоровые фигурки на самом деле - сосуды для вина. На втором фото фигурка монаха крупным планом. Голова - пробка, капюшон - носик, из которого наливали вино

Нарды - поделочные полудрагоценные и драгоценные камни

Каменная мозаика. К сожалению, качество моих фото не передает реального впечатления.

Совершенно изумительная механическая игрушка "Кентавр и Диана".  По ссылке выше вы можете подробно прочесть о ней и о кунсткамере в целом.

Так что, будучи в Вене, запланируйте себе на кунсткамеру целый день, если, конечно, время вам позволит.

Чудесный фильм, смешной и грустный. Бесподобная Мэрил Стрип! Хороши и ее партнеры - Хью Грант, и особенно Саймон Хелберг.

Фильм основан на  реальной истории - певица, которая стала знаменитой, не смотря на полное отсутствие слуха, чувства такта, голоса...

Современники и потомки называли Дженкинс самой ужасной оперной певицей всех времен и народов и величайшей артисткой из всех плохих певиц.

Критики писали, что эта певица полностью лишена таланта, голоса, чувства ритма, музыкального слуха, дикции, контроля дыхания, владения голосом и даже хоть сколько-нибудь приятного тембра, и современный слушатель полностью согласится с ними – от Дженкинс остались записи, вполне доступные для прослушивания на YouTube, и они звучат как жестокая пародия на оперное искусство:

Репертуар Дженкинс состоял из произведений Моцарта (Mozart), Верди, Штрауса (Strauss) и романсов Брамса (Brahms), которые находились далеко за пределами ее технических возможностей. По воспоминаниям очевидцев, даже ее бессменный аккомпаниатор Косме Макмун (Cosmé McMoon) вынужден был порой корчить рожи за спиной Флоренс, чтобы удержаться от смеха.

Флоренс любила сложные костюмы, которые придумывала сама, и часто выходила на сцену в образе 'Ангела вдохновения', в изысканном шелковом платье с картонными крыльями за спиной, что, может, и пошло бы юной стройной девочке, но на корпулентной немолодой даме создавало дополнительный комический эффект. Публика валом валила на ее концерты.

Апофеозом ее карьеры стало выступление в Карнеги-холле 25 октября 1944 года – места были распроданы за несколько недель вперед, несмотря на военное время, кризис и высокую стоимость билетов. Бурные аплодисменты даже заглушали смех в зале.

Она умерла через месяц, 26 ноября 1944 года, исполнив свою мечту. Флоренс хотела петь, и она пела, а остальное, в сущности, неважно.