Впервые приезжающий в Израиле Национальный Китайский Балет «Ляонин» вскоре представит в нескольких городах нашей страны балет «Корсар» — одно из лучших произведений классической хореографии. Полная красочная версия классического балета на музыку Адана, Делиба и Дриго, 40 танцовщиков — январь 2017, Герцлия, Беэр-Шева и Хайфа.

Спектакли проходят в честь 25-летия дипломатических отношений между Израилем и Китаем.

Политика порой приносит совершенно непредсказуемые результаты — и даже для тех, кто от политики бесконечно далек. Сначала политика Мао и вечная дружба между русским и китайским народами повлияла на то, что в Китае оказались специалисты из СССР – причем и в области балета и хореографии, а не только машиностроения. Затем китайская революция и изменения в обществе привели к тому, что в Китае, помимо традиционного балета, появилась классическая европейская хореография и современный modern dance. А сейчас и к тому, что в связи с тем, что отмечается четверть века дипломатических отношений между Китаем и Израилем, в Израиле проводятся ряд мероприятий,  одно из которых – гастроли Национального балета «Ляонин» со спектаклем «Корсар» на музыку Адана. Этот балет ставят довольно редко, а посему увидеть его в Израиле можно нечасто, а уж в таком необычном стиле как от «Ляонина» — естественно, только в этот раз.
Для балетной труппы провинции Ляонин «Корсар» — уже не первое обращение к классическому репертуару. Ранее танцоры представляли зрителям свои версии «Спартака», «Лебединого озера» и «Ромео и Джульетты», созданные, кстати говоря, под руководством выдающегося балетного деятеля Юрия Григоровича. Эти постановки принесли молодой труппе всемирную известность. В настоящее время с труппой работает Александр Строкин, который раньше танцевал на сцене Мариинского театра. Во время занятий звучит не только китайская речь и уже давно ставший международным английский, но также и русский язык. Как рассказывает художественный руководитель труппы, госпожа Ку Зиджяо (Qu Zijiao) «классическая балетная традиция китайской провинции Ляонин, несмотря на лишь четверть вековой юбилей, уже считается национальным достоянием. Артисты успели завоевать множество призов на международных конкурсах. Высокий профессионализм связан с тем, что танцовщики стремятся перенять лучшие традиции русской балетной школы: она по праву считается ведущей в мире. Перед тем, как стать частью труппы, артисты обучаются в хореографическом училище и школе в городе Шэньян, где работают российские педагоги. Число желающих поступить в Ляонинское училище, которое ориентируется на Академию русского балета имени Вагановой, растет год от года.

Госпожа Ку Зиджяо отвечает на несколько вопросов:

 — Почему вы решили поставить «Корсара» — балет красивейший, но не из тройки супер-популярных?
 — Мы постепенно вводим в репертуар труппы все классические балеты. Мы исполняем такие традиционные балеты на фольклорные темы  как «Лян Шаньбо и Чжу Интай», «Луна над источником», «Последний император», но постепенно ставим и всю мировую классику. Не только потому, что это классика, но и потому, что нам важно, чтобы наши зрители в Китае узнали о культуре и искусстве разных стран. У «Корсара» прекрасный сюжет, это замечательный классический балет, очень увлекательный. И переносить его на нашу сцену, с нашей спецификой также было очень увлекательно.

 — Насколько меняется отношение к классике в Китае? Вы уже много лет руководите балетом Ляонина — какова тенденция зрительских пристрастий в Китае?
— Тенденция – узнать и увидеть как можно больше, увидеть балет всех стилей, международные труппы высокого уровня.

— Что вы ждете от артистов вашей труппы?
— Я сама была балериной, выросла на сцене – на любимой сцене. Мне важно, чтобы наши молодые танцовщики постоянно учились – не только танцевать, но и хореографии, творческому управлению, художественной теории, физиологии. Это важно для того, чтобы уйдя со сцен в буквальном смысле, перестав танцевать, продолжить заниматься танцем и балетом с другой стороны, остаться в театре.

— Что вы больше всего любите в вашей работе?
 — Пожалуй, репетировать и проводить репетиции. Думаю, что этот отголосок трудолюбия нашего народа.

— Какова сегодня основная цель балетной труппы Ляонин?
— Перед любым коллективом, театром, балетной труппой всегда стоит много целей – и творческих, и организационных, и образовательных. Но одна из самых важных наших целей – это наш международный успех, продвижение нашего коллектива во всем мире, распространение культуры Китая. И приезд в Израиль, надеюсь, тому поспособствует.  Культура всегда отражает историю и особенности страны. Но китайский классический балет — это особенное явление. Он отражает китайские традиции танца в преломлении западного европейского стиля классического балета. Такое сочетание – непростой вызов для нашей труппы. Каждое выступление наше за рубежом проходит на фоне «традиционного Китая», но все-таки мы показываем спектакль чисто классического репертуара. Мы впервые приезжаем в Израиль, но надеюсь, что не в последний раз. И также надеюсь, что мы приобретем здесь своих зрителей, сумеем увлечь их нашим балетом.

辽宁芭蕾舞团《海盗》

Герцлия, Центр сценических искусств, 21, 22, 23 и 24 января 2017 года.
Начало спектаклей в 20:30
Беэр-Шева, Центр сценических искусств, 26 января, четверг, 20:00
Хайфа, Центр конгрессов, 28 января, суббота, 20:30
Заказ билетов — http://bestbravo.co.il/announce/53264

Линк на видео: https://www.youtube.com/watch?v=WxLdSx-NOMI

Фотографии предоставлены организаторами гастролей.

">

Этот реальный случай произошел со мной и моим младшим отпрыском года два назад. Хотела сразу осветить его в Ботинке, но сразу не решилась  по конспиративным соображениям.

А теперь мне навеял воспоминания о том происшествии разговор  с сыном о приемлемом возрасте для вождения машины. Я высказалась за то, чтобы в 75 лет у большинства  забирали права, так как теряется острота реакции, слабеет зрение и слух; отпрыск щедро "установил" границу в 80 лет + экзамены на проверку качества. И тут перед глазами невольно всплыл наш "красавец", герой нижеследующей истории.

Поехали мы прошвырнуться по городу и пообедать где-нибудь, погуляли по Мишкенот Шеананим, заглянули в Шотландскую церковь и на Первую ЖД станцию, потом сели в машину и направились в Мошава Германит, в излюбленное на тот момент отпрыском злачное заведение – Макдональдс (теперь он предпочитает Бургерс бар).

Зачем мы туда поехали на машине непонятно, так как гораздо быстрее и, как потом стало ясно, безопаснее, было дойти пешком. Но, что сделано, то сделано.

Итак, подъехали мы к Макдональдсу, а парковки нет.

Зато рядом, на узкой улице (около кафе "Арома") узрела освободившееся место. Подруливаю аккуратно, намереваясь въехать между двух машин задним ходом (тогда у меня еще "Мазда" была). Улица узкая, парковка близко к светофору, на котором красный, места для манёвра недостаточно. Я скромно стою, не двигаюсь, жду, пока светофор переменится, чтобы, выдвинувшись на образовавшуюся территорию, культурно вкатиться на парковку. И тут появляется Он на доисторической развалюхе мезозойской эры. Он заворачивает с основной широкой дороги в узкий переулок и, игнорируя мою машину, продвигается вперед, прорезывая со страшным скрежетом ей длинную дырку в левом крыле. Лето, окна открыты, я что-то кричу, но Он не слышит, а паркуется (!) на облюбованное мной место передом. Мы с отпрыском выскакиваем и кидаемся к агрессору. Из машины с трудом выкарабкивается фигура, которую даже двумя словами не опишешь. Существо на последнем издыхании, в очках с толстыми стеклами на минус двадцать диоптрий, шаркающее,с неестественно вздутым животом, удивляющее уже тем, что способно самостоятельно двигаться с непониманием смотрело на меня, типа, что я от него хочу. Он даже не заметил, что снёс мне пол заднего крыла и не верил, когда мы пытались ему это доказать. Пару метров до осмотра поврежденного места он шел целую вечность, вглядывался невидящим оком в нашу машину, пытаясь сконцентрировать взгляд на предмете. Было ощущение, что он вот-вот рухнет где-нибудь без опоры. Потом трясущейся рукой долго искал кошелек в кармане, предлагая заплатить 200 шекелей на месте, чтобы не задействовать в деле битуах (страховку).  На такое предложение я согласиться не могла, так как не знала, во сколько мне обойдется ремонт, поэтому предложила старику обменяться данными, чтобы страховые агенты сами выяснили между собой все детали. Данными Он обмениваться не хотел, понимая, что ришаён (права) ему могут аннулировать, видя его душераздирающее физическое состояние. Ситуацию усугублял тот факт, что авария произошла ближе к обеду в пятницу, то есть прямо перед наступлением шаббата. А все живущие в Израиле знают, что в шаббат (особенно в Иерусалиме) жизнь замирает. Забыла упомянуть одну деталь, которая совершенно бы не имела значения, если бы не стала впоследствии изюминкой  всей истории. Там слонялся нищий араб средних лет, который протягивал руку за подаянием каждому встречному, и нам, занятым разборками с престарелым водителем, тоже пытался приставать, но мы лишь отмахнулись от него, как от назойливой мухи. Старик не хотел давать свои данные, делал вид, что не понимает иврита, давя тяжелым американским акцентом; он рассказал, что приехал в бассейн и тренажерный зал (!!!) и обязательно должен успеть до шаббата, так как соблюдает традиции, а уж после готов поговорить про аварию. Праздные зрители пытались урезонить "спортсмена", но он был непреклонен. И тут произошла совершенно неожиданная сцена. Наш старикан начал бить себя по карманам, подвывая, что кошелек исчез. Все оторопели.

Мой отпрыск сообразил, что это нищий араб под шумок умыкнул его кошелек из машины с открытыми окнами. Старикан представлял собой  настолько жалкое зрелище, что мы с ребенком, уже позабыв об аварии, не на шутку испугались за здоровье несчастного. Все сочувствующие кинулись искать араба, я начала звонить в миштару, рассказывая, как среди бела дня обокрали человека, отпрыск чуть не плакал, волнуясь, что старика сейчас на наших глазах хватит удар, а "пан спортсмен" мелкими шажками начал удаляться в неизвестном направлении, видимо за помощью, или обезумев от горя.

Мы ждали миштару (полицию) минут пятнадцать, охраняя свою и стариковскую машину. За это время народ заметил араба, который, почуяв нездоровый интерес общества к себе, пустился наутек. Чем еще больше укрепил нас в убежденности в его виновности. Когда полицейский выловил араба, тот всё отрицал, ссылаясь на многолетнюю незапятнанную репутацию у населения района. Тут на горизонте появилась фигура старикана. Видимо, уже поплававшего. На требование полицейского предъявить документы, он виртуозно извлек теудат-зеут. Видели бы вы этот теудат-зеут (удостоверение личности)! Вместо фотографии в нем красовалось расплывшееся розовое пятно, а возраст был указан… 94 года! То есть, фотография истлела от времени.

Кошелек тоже неожиданно нашелся под сиденьем справа. Тут до меня дошло, что весь спектакль с пропажей прав и кошелька был гениально разыгран стариканом, а мы с отпрыском выступили в роли Дениски из рассказа В. Драгунского "На Садовой большое движение".

— Дурак я, дурак, — сказал Ванька. — Не вернется он никогда, этот тип, и велосипед не вернется. И ценная собака такс тоже!

 

И больше Ванька не сказал ни слова. Он, наверно, не хотел, чтобы я думал про страшное. Но я все равно про это думал.

 

Ведь на Садовой такое движение...

Мы его жалели от всей души, боялись, как бы он не "дал дуба" от всего пережитого, а он такой "таргиль" провернул. Всех "сделал". Выражаясь сленгом отпрысков "чёткий пацан".

В общем, на араба мы наезжали зря, перед ним извинились, и тот с чистой совестью продолжил свой попрошайничий промысел, полицейский записал мне все данные агрессора и уехал, а мы с отпрыском, подавленные, на покореженной машине, вернулись домой и передали Вирусу данные, чтобы общался со страховыми агентами. Не женское это дело.

Так вот, возвращаясь к теме поста, я и хочу спросить, можно ли таким доисторическим ископаемым аферистам давать права или нет? А если он человека задавит?

Вот есть в жизни вечные ценности. Культурное наследие и всякое такое. То, что поколение за поколением одинаково любят и даже обожают! Pink Floyd, несомненно, из их числа.  На латыни genius - «дух». Гениальностью словарь считает “высший уровень интеллектуального или творческого функционирования личности”. Я бы добавила - человеческого духа.

Помню как впервые услышала “Wall” в каком-то молодежном центре тире кооперативном кафе, которых расплодилось на пике перестройки великое множество. На тогдашнего качества видеомагнитофоне. Но это было - как ожог! Переживания того тристаписятого уровня, которые переворачивают ваше сознание и после которых вы уже никогда не остаетесь прежним.

И вот сегодня мы были первыми зрителями недельного израильского турне британской группы UK Pink Floyd Experience , прибывшей к нам в рамках мирового турне, посвященного 50-летию  Pink Floyd и чье исполнение вечных хитов  признано во всем мире самым близким к космической музыке оригинала. Сегодняшний тель-авивский концерт был объявлен дополнительно, потому что на первоначальную дату 17-го января  билеты так быстро кончились, что половина фанатов чуть было не остались не у дел… Завтра коллектив порадует поклонников Pink Floyd в Хайфе, а 20 января - в Беэр-Шеве.
Как уже было упомянуто выше, вечные ценности тем и отличаются, что всем возрастам покорны. Поэтому в зале были все - “от пионеров до пенсионеров”. Знаете, как трогательно, когда прыщавые пубертаты приплясывают в проходе вместе с лысоватыми дядечками непонятно за сколько и совсем уже бабушками, которые полвека назад были те самые “forever 16”  
UK Pink Floyd Experience -  британская группа, созданная в 2008 году с целью воссоздать творчество культовой рок-группы.  Перед тем. как выйти на публику, музыканты UK Pink Floyd Experience в течении нескольких лет восстанавливали полную сценографию легендарных концертов   Pink Floyd по архивным записям, райдерам и световым программам. Многие месяцы ушли  на поиски вокалистов, голоса которых должны были соответствовать оригиналам, на прослушивание музыкантов, на создание сценария, технического и светового оформления…
Криса Рок,  музыкальнsq критик популярного издания Music Review, UK Pink Floyd Experience - это удивительная группа профессиональных, талантливых музыкантов и вокалистов, которые смогли воссоздать тот Pink Floyd, который мы знаем и любим: «Они безупречно это делают и, пожалуй, на данный момент это единственный шанс услышать лучшие произведения Pink Floyd вживую». Ему вторит Алан Дэйвис из  TimesUK:   «..фронтмен группы и гитарист Пол Эндрюс обладает невероятно похожим на Дэвида Гилмора голосом. Он много работал, чтобы его голос звучал идеально, повторяя каждый нюанс и интонацию, используемую Гилмором. При этом он также прекрасно играет на гитаре».

Когда отыграли программу, Пол Эндрюс сказал . что группа впервые в Израиле, и они очень впечатлены теплотой людей. Но публика, приняв комплимент, стала свистеть и требовать продолжения банкета. Мой юный гитарист был страшно возмущен тем, что не было сыграно ни Comfortably numb, ни Learning to fly. И они сыграли! И это было прекрасно!

16, 17 и 20  еще можно послушать любимые хиты : Money, Piper at the Gates of Dawn, Saucer Full Of Secrets, Atom Heart Mother, Meddle, The Dark Side Of The Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall and The Division Bell и многие другие.  UK Pink Floyd Experience  

Дополнительная информация и заказ билетов:

15 и 17 января – Тель-Авив (Гейхал а-тарбут) - http://bit.ly/2etW7U3 или по телефону: *8780,
16 января – Хайфа («Центр Конгрессов») - http://bit.ly/2fvPLjT или по телефону: 04-837777
20 января - Беэр-Шева (Центр сценических искусств) - http://bit.ly/2fvLQ6Q  или по телефону *8949

При написании использованы материалы EGOeast advertising ltd

И, как всегда чудесные фотографии Sergey Demyanchuk

И снова - суп! Крем-суп, он же суп-пюре из цветной капусты. Все предельно просто: слегка отварить разобранную на соцветья цветную капусту ( до мягкости, но не в кашу) в соленой кипящей воде. Я добавила в кастрюлю петрушку - она придала приятный светло-салатовый оттенок конечному продукту. Пока оно там приобретает нужную консистенцию, пассеруем лук и лук-порей в смеси оливкого и сливочного масел. Именно пассеруем, жарка убьет и цвет и вкус конечного продукта. Добавляем приправы по вкусу. У меня среди прочего в букете была молотая корица и свеженатертый мускатный орех. Капуста готова? Петрушку вынимаем, пассерованный лук добавляем (воды должно быть немного) и размалываем в блендере или ручным блендером (это такая палка с ножом на конце) до густого пюре. Возвращаем в кастрюлю, ставим на самый слабый огонь и вливаем туда слегка подогретую смесь сливок и молока. В каком-то рецепте я прочитала, что смесь лучше, чем чистые сливки. Пропорцию устанавливаете сами, в зависимости о степени беспокойства о талии. Даете всем ингредиентам слиться в экстазе, разливаете по тарелкам, кладете подсушенный тостик или крутоны и - наслаждаететсь!

Как немыслима поездка в Венецию без песен гондольера, так немыслимо представить себе Италию без песен легендарного Тото Кутуньо. Его песни знают и напевают люди всех возрастов во всем мире. Он, который признается в любви к жизни, морю, женщинам, вино, яхтам, футболу и музыке. Он, который ценит свободу и популярность. Он, победивший болезнь и прекрасно выглядящий, несмотря на сложный гастрольный график. Он - Тото Кутуньо, которого на родине называют «Король Италии» и который является для публики олицетворением настоящего итальянского мужчины и итальянской песни. Тото Кутуньо, получивший в 2008 году премию «Lunezia» за вклад в распространение итальянской песни в мире, считается «вечной ценностью Италии» – ведь его творчество вне моды. Он навсегда занял свое место в искусстве и в сердцах нескольких поколений.

Песни Кутуньо пели Адриано Челентано, Мирей Матье, Далида, Мишель Сарду, Джо Дассен, Рэй Чарльз и кто только нет... О Тото Кутуньо написана книга, а сколько выпущено монографий и статей - не счесть! Не счесть и дисков с его записями – они разбрелись по миру в таких количествах, что тут даже статистика бессильна.
А если бессильна статистика, то сухая биография мало что может прояснить. Но вот несколько фактов о нем: редкий композитор может похвастаться таким количеством написаных хитов. Большинство знаменитых песен Джо Дассена сочинены Тото Кутуньо. Он многократно занимал первые места на международных фестивалях и конкурсах, становясь народным певцом и любимцем. Вел популярные передачи на телевидении, выпускал альбомы, ездил с гастролями во всему свету, и везде его принимали с особой теплотой. Те, кто побывал на концертах Тото Кутуньо с удивлением обнаруживают, что множество европейских хитов конца 20 века, исполненных звездами мировой величины - это его произведения.

Чем Кутуньо мог заинтриговать видавшую виды итальянскую публику - этот редко улыбающийся, статичный на сцене композитор с гитарой в руках? Главный секрет успеха Кутуньо-исполнителя - в его композиторском даровании. Он всегда остается мелодистом, и его мелодии всегда дотрагиваются до каждого сердца.
«Я ездил по миру и испытывал странное чувство: когда наш самолет поднимался в воздух или приземлялся, я видел под собой города, часто погруженные во мрак ночи, видел под собой дома, казавшиеся очень маленькими, с крохотными огоньками-окнами, за которыми люди любили друг друга. В те минуты меня охватывало безумное счастье при мысли, что среди этих людей есть и такие, кто любит друг друга под звуки моих песен. Думаю, что для композитора самая большая радость – сознание того, что он помогает мужчине и женщине сказать друг другу: «Я тебя люблю».

Тото Кутуньо вспоминает, что запел в 13 лет – когда в первый раз влюбился. Первую песню он написал через год, в 14 лет - "La strada dell’amore" - "Дорога любви», дорога, по которой он идет по сей день. С тех пор роман между ним и публикой не прекращается. И не просто публикой, а внимательными слушателями и поклонниками таланта этого певца, следящими не только за его выступлениями, дисками, песнями, но и за его жизнью. Жизнь Тото Кутуньо в последние годы – образец мужества. Преодолев страшную болезнь, перенеся операцию по удалению раковой опухоли, два с половиной года он потратил на восстановление, и все это время старался не появляться на публике. Но, пройдя тяжелый курс лечения, Кутуньо вернулся на сцену и по-прежнему блистает - очаровательный, прекрасно выглядящий и, конечно, великолепно исполняющий свои песни.
Возможность услышать бархатный баритон Кутуньо, чьи бездонные глаза вкупе с задушевными песнями сделали его безумно популярным в 80-е годы, и вновь вознесли ввысь на гребне нынешней ностальгии. Итальянский колорит, любимые мелодии, харизма, обаяние, манера пения и энергия Тото Кутуньо, его песни - признание в любви настоящего итальянца – сделают вечер этого темпераментного певца незабываемым триумфом.

Тото Кутуньо - единственный концерт в Тель-Авиве
Гейхал  ха-Тарбут, 27 января, начало в 20:30
Заказ билетов –  касса «Браво».