Однажды тренеру по фитнесу надоело ходить в трениках. Он решил круто изменить свою судьбу и разбогатеть. Нашел двух других незадачливых качков и предложил им план похищения своего клиента-миллионера. Но если в организме мышц больше, чем мозгов, то даже самый лучший план, подсмотренный в экшен-боевике, может не сработать…

1. Действия фильма происходят в 1995-1996 годах, но полиция использует Ford Crown Victoria второго поколения, выпуск которых начался в 1998.

2. Автомобиль, на котором ездит герой Дуэйна Джонсона — Plymouth Prowler начал выпускаться в 1997 году, т. е. позже событий, описанных в фильме.

«Кровью и потом» — одна из самых увлекательных, динамичных (тут нет огромных роботов, но все гораздо стремительнее) и наполненных энергией лент Майкла Бэя за последнее время. На сатурированную яркую картинку приятно смотреть, от виртуозных круговых полетов камеры кружится голова, иногда все это ещё и смешно — проблема в том, что заданный уровень неизбежно приводит к мысли, что хотелось бы всё же несоизмеримо большего.

Трое бесконечно тупых бодибилдеров устают от обычного существования и решают, используя классическую «opportunity that comes once in a lifetime», заполучить социальное положение, как им кажется, соответствующее и по праву принадлежащее их огромным телам. Делают они это путем неудачного ограбления, за которым следует целая череда ещё более неудачных или вовсе бессмысленных, непременно кровавых решений — сюжет, который могли бы поставить, кажется, братья Коэны, Тони Скотт или Квентин Тарантино, но оказавшийся каким-то образом в руках Майкла Бэя, самое смешное: основан на реальных событиях. Прототип главного героя, реальный Дэниэл Луго был осужден по 22 статьям, общий срок по всем обвинениям у него составил 325 лет, также четыре пожизненных заключения и два смертных приговора — дров, что он наломал, хватило бы, пожалуй, на тысячелетия.

Бэй в отображении всего, что натворила незадачливая банда кретинов, нисколько не скромничает, так что смотреть на все это, понятно, жутко интересно — не всегда так уж весело, потому как юмор Бэя по-прежнему специфичен и больно уж прямолинеен, но без сомнения нескучно. Марк Уолберг и  Дуэйн Джонсон выдают одни из лучших ролей в своей карьере, последний комичнее выглядел лишь в фильме про Зубную Фею, да и её, кажется, превзошел — превосходная работа. Все это немного омрачает то, что порой фильм чувствуется резким и угловатым, а происходящее местами не вызывает ровным счетом никаких эмоций, как школьный театр, ставящий классическую пьесу, вызывает у зала лишь недоумение. В такие моменты «Кровью и потом» хочется быстро разлюбить и никому никогда не признаваться, что до этого кино тебе вообще-то очень даже нравилось, но затем агрессия, мощь, адреналин вновь бьют со всех сторон, о слабой сцене мгновенно забываешь.

Такие скачки вниз-вверх с страшной амплитудой, когда плохой фильм превращается в хороший, вновь в плохой и обратно, в итоге оставляют всегда неприятное и болезненное ощущение «Ах, а вот измени они это, подгони они ритм там и отрежь кое-что здесь, всё бы вышло гораздо лучше», однако и испытанные неоднократно восторг и радость забыть сложно. Из зала уходишь с впечатлениями скорее противоречивыми, чем положительными, но вспоминая, что снял это Майкл Бэй, вызывавший предыдущие пять лет лишь тоску и ненависть, все ж таки радуешься, что он наконец-то решил выбраться, пускай и ненадолго, из полной ржавого металла трансформерной ямы — к чему-то человеческому.

Тэги: боевик
Постоянная ссылка

События разворачиваются через тысячу лет после катастрофы, вынудившей человечество покинуть Землю. Новым домом становится планета под названием Нова Прайм. Легендарный генерал Сайфер Рейдж возвращается с очередного боевого задания в семью, которая раньше обходилась без его родительского внимания, чтобы стать отцом своему 13-летнему сыну Китаю. Во время астероидной бури летательный аппарат с папой и сыном на борту терпит крушение, падая на незнакомую и опасную Землю. И пока Рейдж-старший на последнем дыхании лежит среди обломков своего корабля, сын должен пересечь враждебный ландшафт, чтобы запустить их спасательный маячок. Ни о чем большем юноша в своей жизни не мечтал: быть солдатом, как отец, — его заветное желание. Сегодня у него есть шанс проявить себя.

У фильма явно есть некоторые маленькие недочёты, но в принципе, всё довольно ровно, как и в сюжете, так и в актёрской игре. Более того, я уважаю некоторые работы этого режиссёра. И для меня, как ни странно, этот фильм стал хорошим примером налаживания отношений отца и сына, которые едва знали друг друга. Отец и сын Смиты, я считаю, хорошо справились со своими ролями. Один сыграл сурового и опытного воина, который считает, что страхи не должны быть помехой действиям даже 13-летнего мальчишки, а второй его сына, которому просто-напросто хотелось иметь рядом с собой отца, который всегда поможет и даст добрый совет.

Как мне показалось, фильм очень даже последователен и несёт свой особый смысл, хоть и заезжена в последнее время тема отцов и детей, но тут можно только пожалеть мальчишку, которому в одиночку (опять в одиночку…) пришлось вытерпеть столько испытаний. И не в рамках военной школы, а на по-настоящему опасной местности. 

Более того, фильм красив своей природой. Даже не похоже на то, что Земля отныне необитаема людьми. Такая зелёная и дикая. И населённая опасными хищниками.

Думаю, что из Уилла Смита (Сайфер Рейдж) вовсе не самый плохой сценарист, каким он может показаться на первый взгляд. Раз уж он взялся за такой масштабный фильм, то не всё так плохо. Ну а его сыну Джейдена Смита (Китай), похоже, уже обеспечена шикарная актёрская карьера, возможно, именно благодаря этому фильму. Хотя все мы его хорошо помним в фильме «Карате-пацан». Но здесь, на мой взгляд, он выглядел лучше и роль на все 100% его. 

Судя по количеству отрицательных отзывов, фильм явно понравится не всем. Но любителям жанра вполне могу посоветовать

Тэги: фантастика
Постоянная ссылка

Неприступные женщины, полмиллиона долларов и четверо героев которым предстоит принять участие в игре «Секс-лото», организованное экстравагантным миллионером. Суть игры — за пять дней соблазнить как можно больше женщин на морском курорте. Получив задания, великолепная четверка бросается в бой. 

Но все цели совсем не простые — бабушка, жена олигарха, девственница, феминистка, сектантка — и приз получит только лучший. Каждый применит свой фирменный арсенал, и все будут близки к тому, чтобы получить заветный куш, записав новых жертв в список своих мужских побед. Но неожиданно в «дело секса» вмешается любовь.

Провальная попытка по созданию своего «Мальчишника». 

Получилось нелепое пародирование американских комедий 90-х годов. Все действо происходит за пределами России. 

Видимо, бюджет в 2 миллиона долларов ушел на оплату отелей для съемочной группы.

Один эксцентричный богач проводит необычное соревнование. И четверо молодых людей соглашаются принять участие в «конкурсе по соблазнению девушек». Того, кто развратит определенных девушек (их имена дает богатей и он же требует доказательства того, что парни справились), ждет приз в 500 тыс. долларов. Но в скором времени парни понимают, что миллионер просто использует их в своих корыстных целях…

Игра Константина Крюкова раздражала не так сильно, как игра остальных «актеров». 

Удивило наличие сюжетных поворотов, что так не характерно для отечественного кино. 

Порадовал оператор со своими экспериментами, было хоть какое-то приятное разнообразие.

Скрытая реклама «Клинского» моментально развеяла все надежды на то, что фильм будет неплохим. 

Юмор пестрит своим разнообразием: шутки про половые органы, секс, женщин, мужчин, издевательства над геями, бородатые анекдоты и даже «пердежные шутки» (расистских не было). И все это в одном фильме! А знаете, что объединяет все эти шутки? То, что они ни разу не смешные! Так и не улыбнулся за весь фильм, а вот лоб до сих пор болит (от ударов по нему ладонью). 

Наличие глупой и неуместной музыки даже не удивило (кроме двух хороших и романтичных песен). 

Из актеров стоит выделить Джима Керри восточной наружности (Таир Мамедов), почему он все время корчил лицо? 

О методах соблазнения даже говорить не хочется. О них знают абсолютно все девушки и парни. Никаких необычных подходов так и не увидел.

Сильно взбесили все сцены с Нагиевым. 

Реплики для его героя писал либо даун, либо Дмитрий просто импровизировал. Нес чушь под звуки анальных газов своего жирного и тупого персонажа. 

В сценах с Димой было настолько кривое художественное оформление, что у многих начался конъюнктивный диссонанс (нарисованный танк посреди номера и огромное количество белого света). 

Спецэффекты — это кошмар: взрыв, дым из бульбика, паркур главных героев, все тот же танк…

Битва с финальным боссом не знает равных по количеству тупости, смотреть на такое стыдно (это про жирного Нагиева на танке).

В фильме есть моральная дилемма: «Любовь всегда побеждает». 

Осталось только избавиться от постулата: «Пошло — значит смешно», который прочно засел в головах отечественных юмористов.

Продюсеры, перестаньте давать деньги на съемку подобных фильмов. 

Российские зрители — это не сплошное быдло, многим такое смотреть неприятно и стыдно.

Кому смотреть? 

Тем, кто не думает головой или просто с ней не дружит. 

Как хочется поверить в то, что подобных фильмов больше не будет…

Тэги: комедия
Постоянная ссылка

Вергилий Олдман — управляющий директор ведущего аукционного дома. Время от времени со своим партнёром Билли на глазах у всего мира он проворачивает хитроумные аферы, ловко манипулируя и вводя в заблуждение как продавцов, так и покупателей. В секретном зале своей виллы он собрал сотни бесценных картин из разных эпох. 

Однажды таинственная женщина, скрывающая свою личность, просит его продать антиквариат её семьи. Среди многочисленных произведений искусства раз за разом Олдман обнаруживает частицы давно утерянного механизма. В своё время поговаривали, что для того чтобы его оживить, создатели прибегали к помощи высших сил… Складывая, как пазл, найденные детали, вместе со своим гениальным другом Робертом они пытаются разгадать этот секрет. Но Олдман заинтересован не только предметами старины…

Давненько мне не доводилось видеть столь качественно исполненный триллер. Фильм держит с первых и до последних кадров. Отличные головоломки, великолепные аферы, интригующие авантюры — все ради внимания самого злобного зрителя. Последний раз так сильно шокирована я была развязкой «Дикости» более десяти лет назад. 

Качество исполнения прослеживается во всем — актерской игре, декорациях, бесподобной музыке. Все слаженно, в высшей степени атмосферно. Картина для многоразового просмотра, даже не смотря на то, что мне уже известна весьма неожиданная развязка, без которой никак не мог обойтись хороший триллер.

Итак, актерский состав блещет первой звездой — Джеффри Раш. Я видела с ним несколько картин, но более всего запомнились его роли в «Кэнди» и «Доме ночных призраков». Так умело прыгать из шкуры наркомана в шкуру миллионера — это истинный талант. Впрочем, во «Влюбленном Шекспире» мистер Раш также неотразим. И потому надеяться, что в «Лучшем предложении» я увижу какую-то халтуру, никак не возможно. Сцены проведения торгов гениальны! Человек — продавец от природы. Умелый махинатор, манипулятор почище героя Джонни Деппа из «Девятых врат». «Обует» любого, даже самого взыскательного коллекционера. Но за это шоу люди готовы отдавать немалые деньги. Однако, при всей своей успешности, герой мистера Раша полон тайн, загадочности и… одиночества. По сути, это элегантный старик, который коротает вечера в компании портретов дам различных эпох. Восседает он в этом визуальном гареме на белоснежном кресле. Вот и вся интимная, личная жизнь господина Олдмана. С одной стороны я жалела этого умнейшего старичка за его непроглядное одиночество, с другой… Человек, занимающийся столь масштабными мошенничествами, не может вызывать жалость. И этой своей двойственностью чувств интересен он, главный герой «Лучшего предложения».

У мистера Олдмана есть друг, коллега и помощник — молодой человек по имени Роберт. Успех актера складывается не только в зависимости от наличия или отсутствия таланта. Я считаю, что удачный выбор проектов во многом делает из актера ту самую легенду, звезду и Имя. В героев Джима Стёрджесса я всегда немножечко влюбляюсь. Будь то невыносимый Декстер из «Одного дня», жалостливый Джемми Морган из «Бессердечного» или многоликое воплощение в «Облачном атласе». Но Роберт из «Лучшего предложения» бьет всех прошлых героев. В английском языке есть словосочетание «the girl next door», что дословно переводится, как «девушка из соседней двери», или просто «соседка». Очень популярный типаж в кино и шоу-бизнесе в целом. Такая милая простушка, которую не стыдно представить родителям, но и отжигать по-полной она умеет. Так вот Роберт — это тип «парня из соседней двери». Обаятельный, приветливый, любезный. Человек, который всегда идет тенью за кем-то более сильным и значительным в обществе, не смотря на явные достоинства первого и недостатки последнего. Про таких людей говорят, мол, он достоин большего. Вот и Роберт всячески помогает мистеру Олдману. Гениальный мальчик с золотыми руками. В какой-то момент, примерно в середине фильма, я поймала себя на мысли о том, что улыбаюсь, глядя на Роберта в кадре. Вот он идет по улице, что-то рассказывает и улыбается. И я улыбаюсь тоже. Однако, Роберт — полная противоположность мистера Олдмана и назвать его одиноким никак нельзя. Первое впечатление ошибочно, и спустя время начинаешь видеть в Роберте двойное дно. То, как хорошо он знаком с психологией женщин, как ловко умеет манипулировать ими, настораживает. Однако, в его персонаж я все равно влюбилась с первого взгляда.

Разбавляет мужской ансамбль красавица Сильвия Хукс, она же загадочная мисс Клэр. Трогательная, воздушная девушка, которая уже и не борется со страшной психической болезнью. Парализованная страхом, круглые сутки она бродит по особняку, дисциплинированно находя себе занятия. Пишет книги под псевдонимом. Желает расстаться с прошлым. Боится жить. В случае с мистером Олдманом можно точно применить фразу «встретились два одиночества». 

Дональд Сазерленд, как финальный аккорд в этом чудесном произведении, ставит все точки над i. Ему очень идут роли богачей, коллекционеров и прочей богемы. Какая стать и умение держаться в высшем обществе! Как элегантно он обходит старушку после аукциона! Браво, Билли! И браво, мистер Сазерленд!

Музыкальное сопровождение фильма обеспечил сам Эннио Морриконе, который в представлении не нуждается. Очередной успешный саундтрек, который приятно слушать и вне визуальной картинки фильма.

«Оскар» у режиссера никогда не гарантирует качественного фильма, но вот тут как-то все позитивно сложилось. Джузеппе Торнаторе и сценаристом выступил, и весь процесс съемки проконтролировал лично. Фильм не тормозит, не зависает. Все накопившиеся вопросы, родившиеся во время просмотра, отпадают с приходом финальных титров. Фильм тратит чуть больше двух часов жизни зрителя, но в благодарность тот получает катарсис и ощущение качественного продукта.

Не смотря на то, что в прокате «Лучшее предложение» выглядит как проходной фильм, лично для меня он таковым не стал. С удовольствием его пересмотрю сама и порекомендую всем любителям занимательных головоломок и триллеров.

Тэги: триллер
Постоянная ссылка

Вестерн-триллер о бандите, чьи жертвы возвращаются с того света в обличье зомби, и главный герой прибегает к помощи молодого человека, чтобы справиться с ними.

Чернокожий бандит Аман, путешествующий по просторам Дикого Запада, не склонен к пощаде. Он убивает почти не глядя в потухающие глаза своих жертв, виновных лишь в том, что нечаянно встретились с ним на пыльных дорогах. Однако в один прекрасный миг жертвы Амана возвращаются в мир живых в виде крайне мстительных зомби и теперь ему предстоит самому нелегкая задача выжить.

Фильм «Висельник» 2012 года, снятый английским режиссером Эндрю Майклом Готом, ранее поставившем весьма специфический хоррор «Холод и тьма», является, пожалуй, одним из наибольших долгостроев Голливуда, ибо съемки этого хоррор-вестерна начались еще в 2006 году, но вначале вмешались творческие разногласия и расхождения, а потом и вовсе исполнитель главной роли, харизматичного антигероя Амана в стильном широкополом стетсоне, Уэсли Снайпс отправился в места не столь отдаленные. Безусловно, качество ленты от этого пострадало и в некоторые моменты фильм уж слишком старается походить не то на сплав ромеровско-родригесовских творений, не то на зомби-вариацию «Пастыря» Скотта Чарльза Стюарта. Однако особый авторский стиль Эндрю Майкла Гота в картине все-таки превалирует и больший бюджет позволил хотя бы на 60% раскрыться его потенциалу, ибо фильм «Висельник» являет собой пример атмосферного и весьма мрачного кино с некой долей философичности о жизни и смерти, а в рамках редкого для жанра сочетания хоррора и вестерна фильм смотрится весьма удачным и оригинальным опытом.

Аман, исполненный Уэсли Снайпсом, представляет из себя своеобразную экстраполяцию образа Блэйда, ибо и этот персонаж брутален, немногословен и имеет свою жизненную философию. На втором плане фильма убедительно проявили себя Райли Смит и Патрик Бергин.

Операторская работа Хеннера Хоффмана в целом академична; в фильме присутствует и насыщенный визуал, и умело нагнетаемое напряжение с экзистенциальными нотками(чем пустыня Дикого Запада не метафора душевной пустоты главного героя). Зомби в ленте выглядят весьма убедительно и реалистично и как такового доминирующего акцента на насилии в фильме и нет.

Композитор Стивен Уорбек написал к картине очень тревожный и полный саспенса саундтрек, идеально влившийся в структуру ленты.

Итак, «Висельник» — неожиданно очень оригинальный и отнюдь не бессмысленный, хотя, по-моему, не вполне оцененный по достоинству фильм в жанре и вестерна, и зомби-хоррора от режиссера Эндрю Майкла Гота. Поклонникам фильмов ужасов настоятельно рекомендую данную картину.

Тэги: ужас
Постоянная ссылка