Бейрутская компания .PSLAB завершила работу над осветительной системой номеров и лобби «Monte-Carlo Beach Hotel», входящего в старейшую сеть элитных гостиниц и казино Монте-Карло «S.B.M.». К проекту обновления дизайна интерьеров современного и комфортабельного отеля, который располагается прямо на побережье Средиземного моря, в 2 км от центра Монако и в 25 км от международного аэропорта Ниццы, студия была привлечена модным архитектором Индией Махдави (India Mahdavi), живущей и работающей в Париже.

Основное пространство лобби отличает высокий куполообразный потолок, который выглядит так, словно собран из составленных вместе сегментов цикличных переходов поверхности стен. Его система освещения была продумана таким образом, чтобы осветить пространство и подчеркнуть самую верхнюю точку входной зоны отеля.

Настенные конусообразные светильники состоят из трёх металлических частей-«лепестков», соединённых друг с другом в оригинальную конструкцию, закреплённую на стене фиксатором в форме кольца. Эффект рассеянного освещения достигается частичным наложением блестящих глянцевых листиков друг на друга.

Эти элементы лампы способны поворачиваться вокруг её оси, обеспечивая каждому из настенных приборов удобство настройки. Такие светильники — по одному или в парной комбинации — были установлены в ресторане отеля и на стенах его лестничных переходов.

Обновлённый «Monte Carlo Beach» предлагает размещение в пяти десятках стильных номеров, оборудованных всеми необходимыми современными удобствами. Через входной коридор посетитель стандартного номера попадает в саму комнату с закруглёнными углами, в которых элегантно размещаются пристенный диванчик, журнальный столик и кресла.

Угловое место зоны для отдыха, не видимое от входной двери, освещается потолочными цилиндрическими светильниками, выполненными в двух размерах и образующих эффектную ассиметричную композицию. Источник света — люминесцентная лампа — скрывается в середине каждого из цилиндров, благодаря чему помещение наполняется не бьющим в глаза приятным, мягким светом.

Ландшафт центра голландского города Утрехта, известного прежде всего крупнейшим в Нидерландах и одним из старейших в Европе университетом, несколько лет назад пополнился импозантным и ярким строением.

Архитектурное бюро Sluijmer & Van Leeuwen, спроектировавшее дом в 2002 году, дало своему детищу название «Дрифт», как нельзя лучше отражающее его характер. Эффектная вертикаль из стекла и стали прорезает угол исторических двухэтажных домиков.

Это строение, компактно разместившее на участке размером три на пять метров, стало творчески реализованным в пространстве проектом жилого дома, выделяющимся из окружающей его городской застройки своей открытостью и экспрессивностью.

Дом словно раскрывается навстречу городу, и прекрасный старинный город отвечает ему тем же. Через стеклянные стены открывается великолепный вид на канал и центральный соборный ансамбль в готическом стиле с «визитной карточкой» Утрехта — самым высоким в Нидерландах шпилем Домкерк (1254 – 1516 гг.).

А из кухни на шестом этаже можно бесконечно долго разглядывать великолепную панораму города, центр которого пронизан двухъярусными каналами с скользящими по ним лодочками, или любоваться звёздным небом.

Architectuurbureau Sluijmer en Van Leeuwen

Каждый дом или квартира российского архитектора и дизайнера интерьера Петра Костёлова представляет собой целый микрокосм, логичную и цельную систему, построенную по определённым законам и принципам и подчинённую идее удобства людей, которые будут здесь жить.

Недавно возведённый дом-дача «Волга», проектные работы по которому велись с 2005 года, а строительство началось в 2007 году, сочетает в себе простую форму с ясным функциональным планом и необычный фасад, набранный из различных по форме и цвету деревянных «заплаток». Прообразом художественного решения стали частные дома (точнее, дачи) советского периода, при создании которых в ход шли самые разные материалы, какие только можно было тогда найти.

В художественном решении нового дома Петру Костёлову удалось отразить фрагментарность и разношёрстность построек того времени, которые демонстрировали возможности его владельца в конкретный временной промежуток строительства. Новый проект был реализован в небольшой деревеньке Тверской области, на берегу реки Волга по дороге на Петербург, примерно в 140 км от Москвы. Пришли другие времена, но и сейчас многие дома по-прежнему состоят из подобных кусочков, часть которых действительно осталась от прошлого, получив новые самые разные слои отделки, а иногда даже формы в виде пристроек, мансард, террас и навесов.

В оформлении фасада были использованы практически все популярные способы отделки деревом — как традиционные (доска внахлест, доска внахлыст или просто доска) или современные (вагонка, имитация бруса, блокхаус), так и такие, которые можно назвать экзотическими (отделка круглыми черенками от лопат и брусками разного сечения). Кроме этого части отделки были окрашены в различные оттенки коричневого цвета и закреплены под разными углами: так даже одинаковые фрагменты по-разному отражают солнечный свет.

На участке уже был блочный фундамент 6500 мм х 8700 мм, который и определил габаритные размеры дома. А для открытых террас и навеса были сделаны дополнительные опоры. Дом построен по каркасно-панельной технологии. Утепленные минеральными плитами и изоляционными пленками панели конструктивно выполнены из бруса 140 х 45 мм, обшитого снаружи плитами ЦСП, а изнутри плитами ОСБ, по которым сверху сделана чистовая отделка.

Лёгкий налёт ностальгии прекрасно ложится на добротную конструктивность проекта, реализованного на основе изучения способа жизни и привычек заказчиков — семьи из четырёх человек (родителей и взрослых детей). Планировочное решение предполагает их комфортное пребывание в доме на постоянной основе, при условии работы дома, а также возможность приезда гостей.

Лестница становится центральной осью, на которую словно «нанизываются» помещения-зоны этого уютного трёхэтажного дома. На первом этаже находятся кухня-столовая, гостиная, гостевая, котельная, туалет с душем и летняя терраса. Следующий уровень, более приватный, включил в себя две спальни, две гардеробные, прачечные и два туалета с душем.

На существующем фундаменте двух уровней недостаточно для размещения всего необходимого для комфортного проживания этой семьи, поэтому решено было обустроить третий этаж с мастерской-кабинетом, сауной и летней террасой, откуда открывается красивейший вид на Волгу и окаймляющий её лес.

О Петре Костёлове

Пётр Костёлов родился в 1971 году. В 1992 году закончил факультет театрально-декорационного искусства Алматинского государственного театрально-художественного института. Год работал художником-постановщиком на киностудии «Казахфильм», а затем, после курсов повышения квалификации работников кино при ВГИКе, — в кино и на телевидении Москвы. Одновременно с этим, в 1995 году он начинает частную архитектурную практику, которой вскоре полностью отдаёт своё время и силы.

И здесь талант Петра Костёлова, на сегодняшний день создавшего около десятка интереснейших готовых проектов, находит полноценную реализацию и заслуженное признание. Он стал лауреатом Международной Архитектурной премии в Области Архитектуры «АРХИП 2008 г.» (в разделе «Индивидуальный жилой дом», за частный дом 1530 м2). Пётр трижды был номинирован на «Архитектурную премию» в разделе «Интерьер квартиры» (в 2007 — квартира 39 м2 в Доме-коммуне М. Гинзбурга на Гоголевском бульваре; 2005 — квартира 86 м2 на Большой Полянке; 2003 — квартира 94 м2 на Малой Бронной), а также получил специальный приз 8-го Международного Фестиваля архитектуры и дизайна интерьера «За образность и характер» («Квартира 86 м2»).

В этом зубоврачебном кабинете все настраивает на расслабление и умиротворение. Интерьер, спроектированный Кейсуке Мэедой (Keisuke Maeda) из архитектурного бюро UID Architects, заставляет не концентрироваться на таких приземлённых вещах, как кариес верхних резцов или замена протеза, а хорошенько задуматься о вечном.

Фукуямский объект Мэеды, стоимостью в 675 000€ и общей площадью 403.10 ㎡, представляет собой удивительный микс различных по назначению помещений, втиснутых на узком участке земли. На трёх этажах облицованного кедровым шпоном здания разместились кабинет зубного врача, салон красоты и офис самого архитектора. А его главной целью стало придание одинаковой насыщенности и ценности как интерьеру, так и уличному фасаду.

Последовательность пористых стен, формирующих два простых в плане прямоугольных строения, развивается от улицы до конца участка. Внедрение в самом сердце здания небольшой рощицы смягчает переход между интерьером и экстерьером. А вся развернувшаяся окружающая среда, построенная на неоднозначности физического расстояния, имеет выраженный органический характер.

Сами арендаторы также были вовлечены в процесс разработки дизайна своего будущих рабочих мест после того, как поняли принцип построения структуры здания. Пространства отделены одно от другого тонкими фанерными перегородками, тогда как их приватность обеспечивается особым расположением оконных проёмов. И хотя здание возведено на длинном и узком участке и с трёх сторон окружено соседями, ассиметричное размещение разновеликих окон обеспечивает все его помещения хорошим естественным освещением.

Кейсуке Мэеда на сайте UID

Один из самых продаваемых писателей современности, «Сэлинджер 90-х», автор культового «Поколения X» Дуглас Кэмпбелл Коупленд начинал творческий путь на поприще вовсе не литературном. С юношества увлекшись скульптурой, Коупленд получил профессиональное образование в сфере искусства и дизайна в Ванкувере (Канада), Милане (Италия) и Саппоро (Япония). Работая по специальности, он добился значительных успехов и даже стал обладателем двух премий в области промышленного дизайна.

После этого было увлечение журналистикой, а в 1991 году, вместо документального исследования для одного издания местной прессы о поколении своих сверстников, рожденных в 60-е—70-е годы, появился роман-«бомба» «Поколение X», прославивший своего создателя и положивший начало карьеры Коупленда-писателя. С тех пор он написал более десятка романов (самые известные из них «Планета шампуня» (1992), «Жизнь после Бога» (1994), «Пока подружка в коме» (1998) и пр.) и выпустил несколько сборников эссе, став одним из наиболее популярных постмодернистов у молодого поколения. Также на его счету несколько сценариев для театра и кино.

Однако настоящий дизайнер всегда остаётся дизайнером, даже не занимаясь этим профессионально, о чём живописно говорит обстановка его нового дом в Ванкувере. Когда Коупленд узнал о продаже здания середины прошлого века, расположенного по соседству с его жилищем, то, по словам самого писателя, не удержался от «возможности сохранить этот прекрасный образец исчезающего стиля».

Небольшое ретро-авто Nissan Figaro уютно прячется под навесом для машины, оставленном Коуплендом практически в неизменённом виде. Строго очерченные, сдержанные формы архитектуры и мебели, подчёркнутые природными материалами и гармоничной цветовой палитрой, прорезаются и словно расцвечиваются изнутри яркими арт-объектами, населяющие каждый уголок второго дома писателя.

Здесь нашлось место для коллекционных наборов комплектующих элементов — одного из главных увлечений хозяина, стены из деталей конструктора Лего, отделяющей пространство галереи, а также панно, образованного множеством катушек разноцветных ниток, которые в качестве развлечения гостям предлагается снимать с осей и одевать обратно… На обеденном столе Альберто Меды, разработанном для Alias, в окружении стульев Имзов, купается в свете лампы Нельсона старинная детская игра «Мышеловка», которую можно купить за 3 доллара на любой барахолке.

В этом доме уживаются вместе глобус Луны и металлическая лейка, коллекция разнокалиберных ваз и творения известных фотографов, скульпторов и художников, минималистичный камин и кровать с многофункциональным пространством для хранения вещей, сделанная самим Коуплендом… Открытый план здания позволил представить в выгодном свете его многочисленные художественные и скульптурные работы, а весь интерьер в целом стал ярким отражением многогранной натуры этого интереснейшего человека, создателя книги-манифеста своего поколения.